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SEISMOCORDER VERLAG
Gesamtkatalog 2023
(Letzte Aktualisierung: 08. Januar 2023)
ZERSTÖRTES TRIPTYCHON
Ein Stück
Besetzung: 3 D, 8 H,
Wechseldekoration
Entstanden: 1978/80
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur
Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
1
Tote Ratte
Zwei Jugendliche lernen in der Schule der Stadt Vineta das herrschende Dogma der
Diktatur, dass ihre Zukunft aus rosa Marzipan bestehen würde. In diesem Klima
wird aus einem unbedeutenden Witz einen den Staat erschütternde Gerücht über
eine angeblich bevorstehende Sturmflut. Dem Bürgermeister gelingt es, mit der
Ankündigung eines Festes die Ängste zunächst zu zerstreuen. Aber die
Bildzerstörer Vinetas träumen weiter ihren kollektiven Traum von einem Leben
ohne Militärbürokratie. Im Keller des Rathauses der Stadt Vineta finden die
Jugendlichen ein zerstörtes Triptychon. Das seltsame Bild widerspricht all dem,
was sie bisher in der Schule über die Gesellschaft gelernt haben. Doch bevor sie
über mögliche Konsequenzen nachdenken, werden sie von menschengroßen Ratten
angegriffen, die den Untergang der Stadt Vineta verhindern wollen.
Zerstörtes Triptychon ist ein beklemmendes Stück über eine real existierende
Diktatur mit ihrem morbiden Sicherheitsapparat. Die Parabel geht über die
konkrete Auseinandersetzung hinaus, greift jede totalitären Erscheinungen in der
Gesellschaft an.
DESPOT ODER DIE BUNTEN SCHUHE
Gräuelkomödie
Besetzung: 4 D, 13 H, Wechseldekoration
Entstanden: 1979
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur
Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
1 Schaufensterwerbung (2019)
"Despot oder Die bunten Schuhe" ist eine surreale Parabel über eine stalinistische Militärdiktatur: Der Adjutant des Despoten ist verzweifelt, weil er seit Tagen keine Befehle mehr bekommt. Der Bittsteller Dirk Dick bemerkt, dass der alte Despot gestorben ist und setzt sich unbemerkt an seine Stelle. Seine Minister sind senil oder spielen verrückt, um zu überleben. Doch der neue Despot Dick entledigt sich ihrer. Auch die Künstler sind üble Opportunisten. Ein Puppenspieler soll dem Volk die Sitzungen des Ministerrats in Zukunft vorspielen. Und er erlässt ein Dekret, in dem alle gelben Schuhe verboten werden, da sein Adjutant den Alptraum hatte, dass Träger gelber Schuhe die Diktatur beseitigen werden. Selbst träger gelber Hüte werden willkürlich zu Staatsfeinden erklärt. In einer Schusterei kommt es daraufhin zu Verwirrung, Bespitzelung, Erpressung und Korruption. Zwischen dem neuen Despoten und seinem Adjutanten tobt ein stiller Machtkampf. Ein Holzfäller erkennt bei einem Verhör in Dick seinen ehemaligen Kollegen und wird eingesperrt. Und der Despot beginnt, an seine eigenen schwachsinnigen Dekrete zu glauben. Die Spirale der Diktatur scheint endlos.
DAS FAHLE PFERD
Dramatische Collage
Frei nach Motiven aus dem Roman DAS ROTE PFERD der französischen
Schriftstellerin Elsa Triolet.
Besetzung: Besetzung variabel, Simultandekoration
Entstanden: 1979/81
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Erstdruck in: "Spielplan", 1989
Bestellung: WERKE, Band
5
Albrecht Dürer: Die vier Apokalyptischen Reiter (1498)
Die russische Bergarbeiterin
Olga erwacht im heißen Schlamm, ihre Kollegen sind tot, das
Bergwerk und die übrige Welt sind verschwunden. Sie wird
zufällig gefunden vom amerikanischen Atombombenflieger John, der
seine Orientierung verloren hat und durch Feuer und Wasser
geflogen ist. Beide haben ein nukleares Inferno überlebt und
fliegen gemeinsam über eine zerstörte Erde, um andere
Überlebende zu suchen. Begleitet werden sie von einem
postantiken Chor der Toten, der die Erlebnisse der letzten
Überlebenden der Menschheit kommentiert. Doch Olga und John
sehen nur die Trugbilder einer überheißen Fata Morgana
radioaktiver Strahlung, sie begegnen nur den Schatten der
Zivilisation.
Der Flug von John und Olga
fragt nach den Überlebenschancen der Menschheit nach einem
nuklearen Inferno. Geschrieben in einer Zeit des
Nato-Doppelbeschlusses, als die Friedensbewegung auf beiden
Seiten mit der Losung "Schwerter zu Pflugscharen" auf
die Straße ging. In dieser dramatischen Collage sind die
formalen Gesetze des Genres, die Einheiten von Zeit & Ort
& Personen wie ihrer Psychologie, genauso aufgehoben wie in
der beschriebenen Katastrophe.
HEROSTRATOS
Kammerspiel
Besetzung: 1 D,
4 H, Frauenchor, Wechseldekoration
Entstanden: 1982/86
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
1
Holzschnitt von Sebastian de Covarrubias (1610)
Das Stück spielt in der
ruhmsüchtigen ionischen Stadt Ephesus 356 vor unserer Zeit. Ein
für die Weltgeschichte Namenloser, der Lehmträger Herostratos,
erwartet überglücklich die Geburt seines ersten Kindes. Der
Architekt Deinokrates möchte zu seinem eigenen Ruhm einen neuen
Tempel der Artemis bauen und entwickelt gemeinsam mit der
Priesterin des Tempels einen teuflischen Plan. Er hetzt
Herostratos gegen den Tempel auf und lässt sein neugeborenes
Kind und die Frau töten. Der Chor der zwanzigbrüstigen Artemis
versucht ihn zu besänftigen, vergeblich. Herostratos tobt am
Rande des Wahnsinns. Erst als er in der Priesterin die verloren
geglaubte Schwester seiner Frau erkennt, lässt er sich von ihr
beruhigen. Doch Deinokrates gesteht offen den Mord im Tempel des
Lebens und Herostratos zündet in höchster Verzweiflung den
Tempel der Artemis an. Aus seiner Sozialität, aus seinem
begrenzen Glück genommen, ist er zu dieser anarchischen Gewalt
fähig. Ein fremder Geschichtsschreiber, der am nächsten Morgen
vorbeikommt und die verkohlen Ruinen sieht, bringt in Erfahrung,
dass den Brandstifter, der in dem Tempel der Artemis selbst
verbrannte, nicht etwa Ruhmsucht plagte.
Kritik in: Albert Borowitz:
"Terrorism for self-glorification - the Herostratos
syndrome" in: The Kent State University Press, Kent and
London, 2005, S. 147 f.
CAMPANELLA oder die Paralysierung der Utopie
Tragödie
Besetzung: 1 D,
11 H, Kleindarsteller, Wechseldekoration
Entstanden: 1983/88
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur
Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
1
Thomaso Campanella
Im Mittelpunkt der Tragödie steht die Biographie des Utopisten Thomas Campanella von 1593 bis 1603, angereichert mit Figuren aus der Commedia dell´ Arte. Die Inquisition wütet, sucht wie eine Krake ständig neue Opfer, um die eigene Existenz zu rechtfertigen. Während eine kleine Oberschicht prasst, hungern die Bauern unter doppelten Steuern. Mitten im Dogma der katholischen Kirche keimt der Zweifel, Campanella studiert heimlich in der Indexabteilung die Kritiker des Systems. Ein erstes Verfahren im römischen Inquisitionspalast kann Campanella noch gewinnen, weil die Vorwürfe haltlos sind und er über die nötige Bildung verfügt, seinen Gegnern Paroli zu bieten. In einem Kloster in Kalabrien sammelt Campanella zwei Jahre später die unzufriedenen Bauern, Landstreicher und Grundbesitzer Kalabriens um sich und plant gemeinsam mit türkischen Seeräubern einen Aufstand gegen die spanische Fremdherrschaft. Doch der Plan wird verraten und die Rebellion erstickt in einem Blutbad der Besatzer. Campanella gelingt zunächst die Flucht, doch wird er kurz vor Sizilien festgenommen. Er entgeht dem Tod nur dadurch, da das weltliche als auch das kirchliche Gericht sich nicht einigen können, wer ihn verurteilen darf. So wird er dreißig Jahre im finsteren Kerker des Kastell Nuevo in Neapel gefangen sein und schreibt dort seine frühe kommunistische Utopie vom "Sonnenstaat". Diesem utopischen Werk Campanellas haftet der Geruch mittelalterlicher Gefängnismauern an.
ROST
Eine Parodie
Besetzung: 6 D, 9 H,
Wechseldekoration
Entstanden: 1985-87
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur
Uraufführung
Drei der höchsten Teufel sind
auf die Erde heraufgekommen, beunruhigt vom lauten Lob der Medien
über eine Gesellschaft, die sich von Ausbeutung des Menschen
frei wähnt. Selbst der abergläubische Pförtner Tanne kann sie
nicht vertreiben. Sie verfluchen den naiven Arbeiter Lutz ROST
mit höherer Verantwortung, machen ihn zum Meister einer
Schwarzbrotabteilung eines volkseigenen Backbetriebes in Berlin.
Voller Eifer will ROST beweisen, dass der Sozialismus dem Leben
ein menschliches Antlitz gegeben hat, muss aber verzweifelt
eingestehen, dass ihm schon am ersten Tag alles misslingt. Seine
Abteilung bäckt nur Ausschuss, die Arbeitsmoral geht gegen Null,
und die Maschinen funktionieren nicht. Nur durch die Verkleidung
in die strenge Direktorin Luise Rastlos und ihrer stalinistischen
Einschüchterungen gelingt es Rost, den Backbetrieb halbwegs
aufrecht zu erhalten, muss jedoch auf ein freundliches
Arbeitsklima verzichten.
Zu allem Unglück verliebt er sich in die herzkranke Katharina
Weide aus der Tortenabteilung und dem teuflischen Chaos sind Tür
und Tor geöffnet. Um ihr eine Kur zu besorgen, zündet ROST eine
Maschinenhalle an und lässt Rastlos einen Tortenautomaten
anschaffen. Aber der Automat versagt, Weide darf die Kur nicht
antreten und lässt mit Rosts Kind auch die Zukunft abtreiben.
Nachdem ROST auf einer Betriebsfeier politische Veränderungen
fordert, darf er sich gar nicht mehr zeigen. Doch auch der
Direktorin Rastlos wachsen die Probleme über den Kopf und vor
einer Kommission des Ministeriums, in der natürlich die
ältesten Apparatschiks, die Teufel persönlich sitzen, wird
Rosts Verkleidung enttarnt.
ROST kann nicht die Schwächen des Systems beseitigen. Für eine
größere Menschlichkeit erweist sich die Produktivität als zu
gering. Und die Ausbeutung des Menschen ist noch längst nicht
beendet. So triumphieren am Ende die Teufel, die sich nicht von
dieser Erde vertreiben lassen.
In dieser Parodie des berühmten Stückes "Der gute Mensch
von Sezuan" wird mit Brechts filigraner Dramaturgie
spiegelverkehrt argumentiert, ohne für eine politische
Restauration einzutreten.
TAPETENTRAKTAT
Ein Monolog
Besetzung: 1 H, eine
Dekoration
Entstanden: 1988
Rechte: Aufführungsrechte beim SEISMOCORDER VERLAG.
Frei zur Uraufführung
Lesung am Wolfgang - Borchert – Theater
in Münster, 2000.
Produktion: Sender
Freies Berlin, Ursendung der Hörspielfassung: 12.06. 1991, ca.: 45
min.
Nachsendungen auf RBB - Kultur 4. 10
2020, DLF 28.09. 2021
Regie: B. Plensat, Musik: L. Glandien, Dramaturgie: R. Ahrem;
"Stephan Merau": Jürgen Holz
Bestellung: WERKE, Band
2
Lesung in Münster.
Dies ist die Geschichte des Stephan Merau, der eine Musterbiographie vorsätzlich gelebt hat und alle Normen der Gesellschaft brav erfüllen möchte. Seine Eltern waren Beamte des Staates, er war Musterschüler, Vaterlandsverteidiger und Beststudent, schließlich Diplomingenieur für Mikroelektronik. Der "perfekte" Computer ist sein Vorbild und Ziel. Auch familiär funktioniert zunächst alles bestens: er heiratet eine Frau und "pellt" zwei Kinder aus "dem Ei seines planmäßigen Glücks". Doch durch einen Zufall gerät er unfreiwillig aus dem verordneten Gleichschritt, weicht er von den verinnerlichten Vorsätzen ab. Da er bisher nur nach fremden Maßstäben gelebt hat, wird die plötzliche Begegnung mit sich zur Katastrophe. In mehreren Stadien demontiert sich Stephan Merau zu einem wahnsinnigen Apostel der Anarchie, dringt halluzinierend in unbekannte Räume vor und zerstört am Ende ein ganzes Tapetenlager.
Tragödie. Variant
Erster Teil der Minoischen Trilogie
Besetzung: variabel ab: 2 D, 3 H, Simultandekoration
Entstanden: 1991 (URMINOS bzw. MINOTAURUS LIBIDO AUTOMAT, erste Fassung 1988)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur
Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
6
Thron von Minos in Kreta
In mythischer Vergangenheit auf Kreta,
der ersten europäischen Hochkultur, herrscht der berühmten Legende um König
Minos, Pasiphae, Dädalus,
Ariadne und Theseus Hybris. In einem Zerr- und Zeitspiegel der Gegenwart
begegnen eine Gruppe Jugendlicher aus einem europäischen Slum im Museum den
alten antiken Figuren. Die Gruppe um Dode, Hexa, Ekke und
Rombus kämpft gegen ihre feindliche, tödliche Welt und sucht eine Perspektive für ihr Leben, schwankt zwischen
Rebellion und Anpassung, Liebe, Wahnsinn, Drogen, Suizid und
Exil in ein fremdes Land. Alle Figuren, mythischen wie gegenwärtigen, sind
gefangen in einem Labyrinth ihrer Gedanken und Gefühle. Zum gemeinsamen
Schnittpunkt der Zeitebenen wird das Zivilisationsmonster Minotaurus, das damals
wie heute die Jugend der Gesellschaft wie automatisch frisst. Die berühmte
Legende um Minotaurus wird nicht
einfach chronologisch nacherzählt, sondern diskontinuierlich und
assoziativ interpretiert.
Der zweite Teil der
Minoischen Trilogie ist das 2002 entstandene Trauerspiel NAXOS PROZESSOR,
der dritter Teil, die Fatale Farce MUSCHI MOTORS entstand 2012/13.
Kritik: Birgit Linda Emberger: REESCRITURAS DEL MITO DE FEDRA EN LENGUA ALEMANA
(„Rezeption des Phädra - Mythos in der deutschen Literatur“), Promotion,
Universität Granada (Spanien) 2011, (S. 312-338)]*
AN DEN DREIZEHNTEN
(Requiem für einen Greis)
Ein Monolog
Mitarbeit D. F.
Besetzung: 1 H, eine
Dekoration
Entstanden: 1990 (Auftrag des Landestheaters Parchim)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG
Produktion: Uraufführung
am 19. 01. 1991 im Landestheater Parchim.
Regie & Ausstattung: Marcus Lachmann, Patient E.H.: Raik Singer
Foto: P. Festesen
Ein Mann sitzt in der Nacht allein in seinem Zimmer in
einer Psychiatrie in Lobetal bei Berlin 1990. Er ist todmüde, kann aber das
Licht nicht löschen.
Er leidet unter der tragikkomischen Vorstellung, der entmachtete Generalsekretär zu sein. Der Greis glaubt als
letzter Mensch an ein besseres System
Sozialismus. Daher legt er vor sich und vor der Welt einen
Rechenschaftsbericht ab AN DEN DREIZEHNTEN
Parteitag, macht sich Vorwürfe für seine Taten und weist alle Vorwürfe
zugleich zurück. Er sucht nach den Ursachen für das Scheitern seiner Ideale,
dem Scheitern seines politischen Systems. Er möchte nicht die Toten auf beiden
Seiten der Front des Kalten Krieges aufgerechnet wissen, fragt nach der Verantwortung des deutschen Volkes für den gesellschaftlichen
Fortschritt.
Gibt es (k)eine Alternative zum Wolfsgesetz der Ausbeutung? Zu Diktatur und
Demagogie? Keine lebbare Utopie? Das Stück ist eine schmerzhafte Provokation
wider die kollektive Verdrängung im gegenwärtigen Deutschland und voll von
rabenschwarzem Humor. Seit der erfolgreichen Uraufführung 1991 in Parchim ist "AN
DEN DREIZEHNTEN" von keiner Bühne nachgespielt worden.
Kritik: Heinz Kersten: "Mehr als Theater", Kritikerblicke
auf Ostberliner Bühnen 1973-1990, hrsg. von Christel Drawer,
S 448 ff, VISTAS Verlag GmbH 2006)
WÜSTE MARK
Komödie (Frei nach dem Roman BELPHEGOR von J. K. Wezel)
Besetzung: 2 D, 4 H,
Wechseldekoration
Entstanden: 1990
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Szenische Lesung am Maxim-Gorki-Theater, Berlin 1992 Bestellung: WERKE, Band
5
Kartenausschnitt: Wüste Mark bei Berlin
Der Artist Belphegor flüchtet in ein Hotel in die Wüste Mark, einem Niemandsland
zwischen allen Welten. Belphegor will nur seinen Garten selbst bestellen, doch
er lernt einen Winter kennen, der sein ganzes Leben lang währt.
Er wird von den Stammgästen des Hotels, dem irrationalen Apfelweintrinker &
Stadtstreicher Medardus und dem dünnen, rationalen Raucher und Klempner a.D.
Fromal sowie der 80- jährigen adligen Klofrau Arkante gezwungen, Karriere zu
machen, vom Tellerwäscher, Kellner bis zum Millionär an Utopie. Und das junge
Paar Valerio & Constanze, kühle moderne Zyniker ohne Utopien, begleiten
Belphegor von "Geburt" bis "Tod", vom schwärmerischen Enthusiasten über den
finstersten Misanthrop zum störenden Realisten. Belphegor wird im Hotel der Erbe
jener Menschlichkeit, welche alle anderen Figuren verlieren. Das Stück
beschreibt eine Endlosspirale. Als man das Hotel an einem Novembermorgen auf den
Kopf gestellt vorfindet und Belphegor die gewöhnlichen Zeremonien des Alltags
stört, wirft man ihn kurzerhand aus dem Fenster. Das Stück voll Commedia dell'
Arte - Situationen und Pointen spielt vor dem Hintergrund der undemokratischen
Vereinigung Deutschlands.
HIMMELFAHRT
Mitarbeit: Nicole Tharau & Denis Frank
Serielle Komödie (2. Teil der Trilogie der Fahrten)
Besetzung: 4 D, 3 H,
eine spärliche Dekoration
Entstanden: Sommer 1994, (Als Drehbuch und 2. Fassung 1998)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Szenische Lesung in Münster, "Galerie Ü", 2000
Bestellung: WERKE, Band
4
Auf einem Friedhof trifft sich eine kleine Trauergemeinde und das kommunikative
Unheil nimmt seinen Lauf. Der arbeitslose Zeiler, die naive Jungfrau Stern, der
ältere Vater Hiebe, die sexbesessene Puppe Mausi, der Sportler Hakky und die
leicht senile Großmutter Kutsche reden meist aneinander vorbei. Sie gehen
gemeinsam in einem Biergarten, trinken ihr Bier, aber können nicht trauern.
Sie versuchen, ihrer Wirklichkeit auf einer Himmelsleiter zu entkommen, was
misslingt. Sie betreiben auf einer Wiese eine himmlische Sexorgie, welche sie
weiter vereinsamt. Sie spielen auf einem stillgelegten Güterbahnhof als
Himmelfahrtskommando, schießen ziellos aus gefundenen MGs und bringen
unabsichtlich sieben Bahnarbeiter und sieben Tauben um. Sie summen trostlos die
Nationalhymne, berechnen vorsichtig ihr Gehalt. Sie masturbieren bzw. onanieren
lustlos, werden von quadratischen Wolken fast erschlagen, beten ihr Vaterunser,
bauen einen babylonischen Turm aus Biergläsern, aber nichts hilft ihnen. Erst
nachdem der Horizont verschwunden ist, suggerieren sie sich so lange schale
Lebenshilfe, bis sie gemeinsam "Deux ex machina" in den Himmel fliegen können.
Eine Himmelfahrt der Formation ins Nichts.
(Der erste Teil der Trilogie, die serielle Komödie
HÖLLENFAHRT (2004) spielt mit
dem gleichen Personal in einem Krankenhaus, der dritte Teil, die serielle
Tragödie
KREUZFAHRT (2012) auf einem Luxusschiff.])
HANS WURST ODER DAS ENDE DER CHRISTLICHEN SEEFAHRT
Horror Groteske
Besetzung: 1 D, 7 H,
Wechseldekoration
Entstanden: 1992/97 (Neufassung nach den eigenen Stück
GEISTERSCHIFF)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Szenische Lesung am Deutschen Theater Berlin, 1994
Bestellung: WERKE, Band
2
Siamesischer Zwilling Colloredo aus Genua (Thoracopagus parasiticus)
Der unfähige Teppichverkäufer Wurst wird zum Kapitän der Teutonia gemacht, meutert gegen Kapitän Schnitt, will zum Kap der guten Hoffnung fahren und wünscht eine geistig-moralische Wende des Schiffs Teutonia. Mit Ümit befindet sich eine Blinde Passagierin türkischer Herkunft an Bord, die die Hölle täglichen Horrors erblickt: alle liegen wie tot nach einer Schlacht und kleben in ihrem Blut fest. Die Ungeister lassen sich nicht über Bord werfen, sondern entsorgen Umit ihrerseits als moralischen Ballast. Matrose Volker deckt den Kauf des Kapitäns Wurst durch Reeder Flicken und die Besitzverhältnisse auf der Teutonia auf. Und plötzlich beginnt Wursts Geschwür namens Kraut zu reden und Forderungen zu stellen. Kurz, eine über 15 Jahre lange politische Geschichte einer unrühmlichen Epoche, eine Horrorgroteske über Deutschland. Das Schiff fährt ohne Hoffnung weiter durch die Meere, und die Geistermannschaft ist auf ewig verflucht "nicht leben und nicht sterben zu können".
WINTERTAGSANGST
Komödie
Besetzung: 4 D, 8
H, Wechseldekoration
Entstanden: 1999
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Bestellung:
WERKE, Band 3.1
Peter Fritz: Braunkohlefolgelandschaft. Öl auf Leinwand, 1991
Um den unendlichen Hunger nach Energie zu stillen, wird mitten in Deutschland ein neuer Braunkohletagebau erschlossen. Der tausend Jahre alte Ort Magdeborn und seine Bewohner müssen dafür weichen. Die tief mit ihrem Boden verwurzelten Bauern und der Schäfer Oswald erleben vor ihren Augen wie in einem Alptraum, wie die Häuser, Gärten und Bäume nach und nach weichen. Ihr Widerstand gegen den großen Energiekonzern ist nicht ausreichend. Selbst die Backsteinkirche und der Friedhof werden umgelagert. Die lange gewachsenen, sozialen Strukturen zerfallen, auch die Aggression gegenüber Fremde kann den Zerfall nicht stoppen. Einige jüngere Magdeborner nehmen die finanziellen Abfindungen an, andere Ältere sterben durch die Aufregung. Oswald wird wegen einer Brandstiftung verurteilt und kommt ins Gefängnis. Die Wurzelfee Allraun kämpft vergeblich gegen die Geister Cobold und Niccel, die in Magdeborn ihr Unwesen treiben. Der Klimawandel ist nicht aufzuhalten.
DIE SPEKULANTEN
Komödie
Besetzung: 2 D, 4 H, eine
Dekoration
Entstanden: 2001 (Auch als Drehbuch)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Bestellung:
WERKE, Band 3.1
Mit Aktien kann man reich werden. Oder bettelarm. Und Optionsscheine sind mitunter mörderisch. Die Gier nach Besitz macht die Gesellschaft sozial blind. Nur wer nichts zu verlieren hat, empfindet dabei Schadenfreude. In einem Brokerage - Büro in Frankfurt am Main handeln der wortkarge Kaufmann Matthias Frei, der auf zu großem Fuß lebende Arthur Goldsein, der von manischem Verfolgungswahn geplagte Italiener Alexy Scaramuccio, die von den Fehlinvestitionen der Liebe gebeutelte Arabella von Putendorf und die mausgraue, ehemalige Krankenschwester Pia Rattcke. Zwar hat sich gerade ihr sechster Kollege Hagen Holzer aus Verzweiflung über seine Verluste aufgehängt, doch die SPEKULANTEN treiben ihre Tagesgeschäfte gefühlskalt weiter. Den Computerplatz vermieten sie kurzfristig an den Chemielehrer Dietrich Zöllner, der sich durch ein vorgetäuschtes Versagen seiner Stimmbänder in den Ruhestand verabschiedet hat. Als Zöllner die im Aufzug verstecke Leiche Holzers entdeckt, erkennt er im Tod seines Vorgängers keine Warnung.
ALPHATEXT
Fragment
Besetzung: Variabel und Chor.
Simultandekoration
Entstanden: September/ Oktober 2001
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Zwei Szenische Lesungen, Textwerkstatt des Kulturhauses Pankow, 3/02
Produktion: Ursendung in einer Hörspielfassung des
Sender Freies Berlin am 07. 03. 2003
Nachsendungen: RBB
10. 02.. 2006, WDR 3 11.
September 2021.
Bestellung:
WERKE, Band 5
Plakat zur Szenischen Lesung im Kulturhaus Pankow 2002
Die Welt nach den
Terroranschlägen vom 11. September 2001 in New York und andernorts auf dem
Globus. In dem Fragment ALPHATEXT geht es um eine dramatische Reflexion der
Langzeitfolgen. Es ist ein Exkurs in das Furchtzentrum der globalen Konflikte.
In dem Ausnahmezustand von Ratio und Emotion werden die Mutation von Freiheit
und Demokratie und die Paralyse der Menschenrechte beleuchtet. Die Szene ist ein
Trümmerfeld der Zivilisation, die Zivilisation - ein Trümmerfeld. Wo die Hybris
der Formation zur Einstellung des Dialoges führt, gebiert der Schlaf der
Vernunft Ungeheuer. In dem Fragment ALPHATEXT sind die technologischen Normative
der klassischen Dramaturgie aufgehoben. Durch die Minimierung von Handlung,
Figuren und Dialog und der Maximierung der Brüche gehört das Stück der Seriellen
Dramatik an. Es besteht nicht aus konventionellen Dialogen, sondern konsequent
aus Monologen, Chören, Lautsprechern.
Die fünf Fragmente BETASPUR
(2009), DELTA NACKT(2011),
OMEGA EBENE (2011), OMIKRON OSIRIS (2015) sowie das Satyrspiel GAMMATIER
(2012)
ergänzen als SIGMA
das Fragment
ALPHATEXT
ad libitum.
NAXOS PROZESSOR
Ein Trauerspiel
Zweiter Teil der Minoischen Trilogie
Besetzung: 2 D, 1 H, eine Dekoration
Entstanden: 2002
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
6
In diesem Trauerspiel wird eine klassische Dreiecksbeziehung durchgespielt. Am Strand auf der Insel Naxos
freut sich Ariadne über die geglückte Überfahrt von Kreta. Durch ihren Rat
konnte Theseus dem sicheren Tod entgehen. Sie weckt den ermüdeten Helden auf und
belohnt ihn mit der Preisgabe ihrer Jungfräulichkeit. Im Überschwang ihrer
Gefühle stellt sie Theseus ihre jüngere Schwester Phädra vor, die sie heimlich
mit an Bord des Schiffes geschmuggelt hat. Theseus verliebt sich augenblicklich
in die jüngere Schwester und der gelingt es nur mühsam, seine Annäherung
abzuwehren. Um frei für Phädra zu sein, fordert Theseus von Ariadne zu deren
Entsetzen die Trennung. Sie fesselt ihn mit ihrem roten Faden, um sich ihren
Besitz zu sichern. Gedemütigt in der prallen Sonne am Strand findet ihn Phädra,
die ihn nicht ohne eigene Interessen befreit. Die Schwestern streiten um den
Mann, und Phädra gibt zunächst beschämt nach. Aber dann entschließt sie sich,
ihr eigenes Glück nicht zu verraten.
Erster Teil der Minoischen Trilogie
ist die 1988 entstandene
Tragödie MINOTAURUS AUTOMAT, dritter und letzter Teil ist
die 2013 beendete fatale Farce MUSCHI MOTORS.
Kritik: Birgit Linda Emberger: REESCRITURAS DEL MITO DE FEDRA EN
LENGUA ALEMANA („Rezeption des Phädra - Mythos in der deutschen Literatur“),
Promotion, Universität Granada (Spanien) 2011, (S. 312-338)]*
DER YETI
oder der Anteil der Arbeitslosigkeit an der Affewerdung des Menschen
Eine soziale Komödie
Besetzung: 5 D, 7 H,
Mehrfachbesetzungen möglich, Wechseldekoration
Entstanden: 2002
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Produktion: Aufführung durch die Gruppe "Theatrikos"
am Projekttheater Dresden,
Dezember 2006 & Januar 2007 in Halle. Regie: Andreas Hüttner,
Ausstattung: Torsten Ulrich
Bestellung:
WERKE, Band 3.1
Szene mit: Henriette Ehrlich, Regina Felber, Andreas Hüttner, Utz Pannicke und Frank Weiland. Foto: A. Hüttner
UNWUCHT
Stück
Besetzung und Dekoration: variabel
Entstanden: 2003
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Lesung in der Theaterkapelle,
Berlin 2013
Bestellung:
WERKE, Band 5
Grit Diaz de Arce und der Autor.
Leben und Werk Heiner Müller stehen im Zentrum des Stücks UNWUCHT. Der Prozess des Stückschreibens, der Auseinandersetzung des Dramatikers mit seiner Wirklichkeit, der zähe Kampf um die Aufführung seiner Stücke, um Wirkung und Erfolg sowie die Verhältnisse zu seinen Frauen und Freunden sind Gegenstand dieses Theaterstücks. Katapultierten die Schläge in Heiner Müllers Biographie wie sein Kampf mit der Literaturzensur oder der Suizid seiner zweiten Frau Inge diesen veristischen Dichter in den Ruhm des modernen Klassikers? Oder kapitulierte er, verzichtete auf verbindliche politische Aussagen und Wirkung, um sich seinen Teil aus dem Tantiemekuchen der Theaterwelt zu schneiden? Ist die Disproportionalität von Bedeutung, Wirkung und Erfolg unvermeidliche Bedingung für die Kreativität des künstlerisch Produzierenden? Ist die gespeicherte Unwucht seiner Dramen für das Theater und die Gesellschaft weiterhin produktiv?
HÖLLENFAHRT
Serielle Komödie (1. Teil einer Trilogie der Fahrten)
Besetzung: 4 D, 3 H, Kleindarsteller ODER: 1 D, 1 H,
spärliche Dekoration
Entstanden: 2004
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Szenische Lesung 2007 am Schauspiel Neukölln
Bestellung: WERKE, Band
4
In Wien, Favoriten, 2010
In der Notaufnahme eines Krankenhauses
finden sich in der Nacht unterschiedliche Patienten ein. Die hochschwangere
Hure Mausi mit dem gewaltbereiten, angeblichen Kindesvater Hiebe, sowie der
verletzte Sportler Hakky und der verwirrten Grosmutter Kutsche. Sie treffen auf
den völlig übermüdeten Arzt Zeiler und die schwatzsüchtige Nachtschwester
Stern. Sie sind alle so stark in ihren eigenen Welten konditioniert, das sie kaum
zu Interaktionen fähig sind. Die nächtlichen Patienten und ihre Mediziner leiden
an ihrem eigenen Lebensunglück. Da sie nicht miteinander kommunizieren und sich
mit den anderen solidarisieren können, wird ihre Welt zur Hölle. Das kluge
Embryo beobachtet dieses unmenschliche Treiben und beschließt, den spontanen
Kindstod zu sterben, um sich dieses Leben in einer Welt ohne Empathie zu
ersparen. In dieser sich auflösenden Gesellschaft sieht es keine Zukunft mehr.
Für die Lebenden eine HÖLLENFAHRT.
Eine minimalistische Variante des Stücks HÖLLENFAHRT kann mit
einer Darstellerin und einem Darsteller gespielt werden, eine
weitere Variante besteht aus sieben einzelnen Monologen der
Figuren in ihrer höllischen Vereinsamung.
[Der zweiter Teil ist die schon neun
Jahre zuvor geschriebene serielle Komödie HIMMELFAHRT,
in der das gleiche Personal auf einer Beerdigung mit
anschließender Trauerfeier agiert, unfähig zu Kommunikation und
Trauerarbeit., der dritte Teil, die serielle Tragödie
KREUZFAHRT
(2012) spielt auf einem Luxusschiff.]
OPHELIAS GEHEIMNIS
Tragödie
Besetzung: 3 D, 4 H, eine Dekoration
Entstanden: 2005
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
7.1
Buchillustration Ophelia
In der
Tragödie HAMLET ist Ophelia eine berühmte Nebenfigur, in OPHELIAS GEHEIMNIS wird
sie zu der Hauptfigur: Die alte Geschichte und ihre fassettenreiche Tragödie
wird aus ihrer Perspektive erzählt. Ophelia verbirgt vor allen am Hof von
Helsingör ein fürchterliches Geheimnis. Selbst ihrem heimlichen Geliebten Hamlet
gegenüber traut sie sich zuerst nicht, es offen auszusprechen. Um sich zu
schützen, stellt sich Ophelia auf den Rat Hamlet für wahnsinnig. Doch so
bescheunigt sie letztendlich nur ihr eigenes Verderben. Die Täter am dänischen
Hof sind nicht sicher, solange die Zeugin lebt.
OPHELIAS
GEHEIMNIS ist eine eigenständige Tragödie, dessen Szenen zwischen HAMLET -
hinter den Kulissen - spielen. Auch umgekehrt lassen sich die Ophelia-Szenen aus
HAMLET in der neuen Tragödie einfügen.
OPHELIA GHOST BONUS TRACKS ELEKTROBRIEF IM FLUSS
Fragment (2005)
Besetzung und Dekoration: Variabel
Rechte: Alle Rechte beim
SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Teilabdruck
OPHELIA in: "GEGNER" Nr. 19/2007; Teilveröffentlichung GHOST bei:
"Titelmagazin/Guckkasten" 12/2010.)
Bestellung: WERKE, Band
7.1
OPHELIA GHOST BONUS TRACKS ELEKTROBRIEF IM FLUSS ist eine nicht normative, reflexive Textfläche,
quasi ein dritter Akt von OPHELIAS GEHEIMNIS, eine Verlängerung nach
dem feuchten Tod Ophelias in die Gegenwart.
DER JUNGBRUNNEN
Komödie
Besetzung: 6 D, 8 H, Kleindarsteller,
Doppelbesetzung möglich, Simultandekoration
Entstanden: 2007 (Auch als Drehbuch 2005/8)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Bestellung:
WERKE, Band 3.1
Lucas Cranach "Der Jungbrunnen"
Der alte Apotheker Lucas Sandig aus Wittenberg wird gegen seinen Willen in das Pflegeheim „Florida“ verbracht. Seine Kinder müssen in nach München umziehen, können nicht länger den Kranken pflegen. Im Heim herrschen katastrophale Zustände. Der alte Sandig flieht aus dem Hein, will so nicht verrecken. In der Bibliothek sucht er ein Rezept gegen seine Schmerzen und findet ein Mittel für die Verjüngung. In seinem Garten hinter der Apotheke gräbt er den längst vergessenen, für eine Legende gehaltenen Jungbrunnen des Lucas Cranach aus. Er und seine Freunde aus dem Pflegeheim baden darin und werden tatsächlich wieder jung. Das Mirakel verbreitet sich trotz aller Versuche der Geheimhaltung wie ein Lauffeuer. Wittenberg wird von den Alten aller Kontinente gestürmt. Doch bevor der Wunsch nach Ewigen Leben allen Menschen erfüllt werden kann und so zum Fluch des Planeten wird, versiegt die magische Kraft des Brunnens plötzlich wieder.
FLEISCHWOLF, AMERIC. SYSTEM
Horrorcomic
Besetzung:
Minimal: 1 D, 3 H min., oder: 2 D, 6 H, eine
Dekoration mit Veränderungen
Entstanden: 2008
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG.
Frei zur Uraufführung
Bestellung:
WERKE, Band 3.2
Kostümentwürfe des Autors, 2008
In einem abgelegenen Kaff der USA: Onkel
Sam, ein wegen Fettleibigkeit frühpensionierter Soldat, konsumiert wie viele
seiner Landsleute über seine wirtschaftlichen Verhältnisse. Sam ist süchtig nach
den Bratfleischbrötchen, das ihm Sue Silicon täglich serviert. Als ihm das Geld
ausgeht, nimmt er bei seinem Bankberater Tim eine Hypothek auf sein Haus auf, um
seinen Way of Life weiter zu finanzieren. Mit den ausbezahlten Geld Dollar
prahlt Tim so, dass selbst seine angebetete Sue bei ihm übernachtet, die dem
Ekel das Geld stehlen will. In der Liebesnacht erdrückt er sie jedoch
unabsichtlich und muss Sue am nächsten Morgen im nahen Sumpf entsorgen. Diesen
Augenblick passt Tim ab, um seinem Bankkunden das Geld zu stehlen, für den
Sheriff Joe beginnt ein Kriminalfall. Für Onkel Sam endet der amerikanische
Traum vom Wohlstand auf Pump. Nur seine sieben nächtlichen Altträume sind noch
schlimmer.
Ein Horrorcomic zur globalen
Finanz- und Immobilenkrise, zur Occupy - Bewegung und über das selbstverschuldete Ende
eines Imperiums, der globalen Vorherrschaft der USA,
dass sich auch durch die Präsidentschaft von Trump und seiner Absicht, Amerika
wieder groß zu machen, nicht ändern lassen wird.
Moritat
Besetzung: 1 D, eine Dekoration
Entstanden: 2009
Rechte: Aufführungsrechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
5
Produktion: Hörspielfassung Radio Bremen / Saarländischer Rundfunk 2009, 69:20
min Stereo,
Regie: Ulrich Lampen, Gesche Gottfried: Ulrike Krumbiegel
Nachsendungen: RBB 2010 & 2017 (Gekürzte Fassung 54:52 min), Bayrischer Rundfunk 2011, Radio Bremen 2015,
Deutschlandfunk 2015, 2018. Saarländischen Rundfunk 2021
Eine Bühnenproduktion mit
Nadja Saleh ist gegenwärtig von Ihnen buchbar!
Gesche Gottfried (Quelle: Staatsarchiv Bremen)
Gesche Gottfried, bekannt als ENGEL VON BREMEN, erzählt
ihren eigenen Fall, der auf historischen Ereignissen basiert: Sie verteilt milde
Gaben an Bedürftige und pflegt ihre kranken Angehörigen aufopferungsvoll, ist
bei allen in Bremen beliebt. Aber sie wird vom Unglück verfolgt, wohnt in einem
Horrorhaus: Nach sieben Jahren glücklicher Ehe erkrankt plötzlich ihr Mann und
stirbt. Dann folgt die ganze Familie, ihre Eltern, ihre drei Kinder, der Bruder,
der zweite Ehemann, es scheint eine mysteriöse Seuche zu sein. Der Bremer Arzt
Doktor Lucius ist ratlos und findet keine klare Diagnose. Später trifft es sogar
ihre Freundinnen, Freunde, Verlobte und Nachbarn, alle in Gottfrieds Nähe
erkranken und sterben.
ENGEL VON
BREMEN ist ein Parademonolog für eine Schauspielerin Mitte
Dreißig, Anfang vierzig, die einen Abend lang brillieren kann.
Modern an der Figur Gesche Gottfried ist der Zerfall jeder
Sozialität, der Beginn der Auflösung der Gesellschaft und der
Familie für die eigene, egozentrische Befindlichkeit. Heute
laborieren wir an den fortgeschrittenen Folgen, wie tägliche
Horrormeldungen beweisen. Wie Gesche Gottfried in der ihrer Zeit der
Restauration leben wir in einem gesellschaftlich vergifteten
Klima von Angst und Gewalt, in der das Töten zur Sucht und die
Freiheit mörderisch werden.
WAHN
Komödie
Besetzung: 2 D, 3 H, eine Dekoration
Entstanden: 2009
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
"Kaltlesungen": "Theaterdiscounter" & „Theatertisch Neukölln", 2010
Bestellung:
WERKE, Band 3.2
Die Nonne Maria, der Rabbiner Jonathan und das ehemalige Mitglied einer indischen Sekte Beate leben in einer geschlossenen Wohngemeinschaft für psychisch Erkrankte. Maria ist davon überzeugt, der Liebe Gott zu sein, Jonathan hält sich für zuweilen für Jahwe und auch Beate glaubt, sie sei eine Heilige. In ihrer Gruppe kommt ein neuer Patient, Atlan, der wähnt, Allah zu sein, nachdem er seine Freundin erstochen hat. Das mühsam aufrechterhaltene Gleichgewicht gerät im Alltag dieser Vier dabei außer Kontrolle. Ihr atheistische Pfleger Klaus glaubt, die Vier durch die Konfrontation gegenseitig in Schach halten zu können. Der Wahnsinn des Einzelnen wird durch die Anderen und die Realität erschüttert. Die Explosion des alten Irrationalismus am Beginn des neuen Jahrtausends drückt sich auch in einer international neu anschwellenden Religiosität aus und gefährdet den bisherigen zivilisatorischen Fortschritt der Menschheit.
DRIFT
Komödie
Besetzung: 3 D, 7 H,
Mehrfachbesetzung möglich, eine Dekorationen mit Veränderungen
Entstanden: 2010
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
3.2
Bühnenbildentwurf des Autors, 2011
Der arbeitslose Jamerino ist auf freier Strecke aus dem Zug gestiegen, als er zum Spargelstechen aufs Land fahren sollte. Er richtet sich in einer Brache am Rand der Stadt zwischen Autobahn, Bahngleisen und Kanal in einer provisorischen Hütte ein und will seine Ruhe von der ständigen Beschleunigung der Gesellschaft haben. Aber die lässt keine Freiräume zu und kommt zu ihm. Zunächst der hyperaktive Bonwella auf der Suche nach Pfandflaschen. Dann der Unternehmer Globarone mit seinem Architekten und seiner Geliebten, die auf der Suche nach einem Bauprojekt von der Autobahn direkt in das Dreieck stürzen. In der Drift ist nicht nur der Ort von Brache zu Baustelle und Bürohaus, sondern sind auch die im Stück agierenden Figuren. Nur der passive Jamerino betrachtet die immer schneller um ihn rotierende Gesellschaft mit ungläubigem Staunen. Wir erleben den Zusammenprall von Parallelwelten in einer divergierenden Formation. Der Autor nutzt das klassische Theatro del Arte´ Ensemble, in dem er seine Figuren in der heutigen Sozialität verortet.
IM DELIRIUM
Politisches Tendenzstück
Besetzung: 1
D, 2 H, Chöre, eine Dekoration
Entstanden: 2010
(Hörspielfassung 2014)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Preis:
Ausgezeichnet mit dem
1. Stuttgarter Autorenpreis 2011
(anteilig)
Szenische Lesung in der „Brotfabrik",
Berlin, 2013
Bestellung: WERKE, Band 5
mit Paul Waschkau, Marina Dessau, dem Autor und Gerd Knappe.
Hans, ein Geologe auf der Suche nach Lithium, gerät in der Sahara in einen Sandsturm und hat seine Gruppe und die Orientierung verloren. Ohne GPS und ohne Wasser irrt er immer verzweifelter durch die Wüste. Nachts träumt er von einer Gruppe Kameltreiber, welche ihn ausfragen und berauben, aber keine Hilfe gewähren. Eine Gruppe von Weihrauchhändlern möchte ihm dagegen Drogen verkaufen, aber kein Wasser. Erst der Beduine Ali Baba schenkt ihm seine Wasserflasche und schickt ihn in eine Oase, die am Horizont zu sehen ist. Auf dem Weg dahin bekommt er vor Durst Halluzinationen. Im Delirium erscheint ihm Fata Morgana, welche ihn in ihrem Zelt verspricht, bei ihr wie im Paradies zu leben. Die Kameltreiber sind strikt dagegen, weil sie um ihre Existenz fürchten. Die Weihrauchhändler dagegen können sich ein bedingungsloses Grundeinkommen vorstellen und würden dafür sogar Steuern zahlen, damit ihr System erhalten bleibt. Eine Gruppe Brunnenbauer findet nur die Knochen der verschollenen Geologen, beginnt aber trotzdem neue Brunnen in der Sahelzone zu graben.
SIGMA FRAGMENTE
[BETASPUR/DELTA NACKT/OMEGA EBENE/OMIKRON OSIRIS
& GAMMATIER]
Besetzung: 1 D, 4
H, Chor, Simultandekoration
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG. Frei zur Uraufführung
Entstanden: 2009/2011/2012/2014/2015
Bestellung: WERKE, Band
7.1
Das Fragment BETASPUR erzählt die
Verschwörungstheorien um den 11. September 2001 in einer Rückblende. Dabei
werden die unterschiedlichen Interessen vom Immobilientycoon Silberstein über
die Investmentbanker und Immobilienfonmanager von Big Apple, dem Vize Dick aus
dem Weißen Haus, den Mietern in den Zwillingstürmen bis zum FBI Agent O´Neill,
der alles vorher wusste, miteinander verflochten.
Das
Fragment DELTA NACKT beschreibt die politische Entrechtung, den
Ausnahmezustand als Regelfall politischer Diktaturen. Es schlägt einen Bogen von
der berüchtigten Firma Topf, die immer effizientere Öfen für die
NS-Vernichtungslager baute, dem Konzentrationslager Guantanamo, einem Gefangenen
aus Gaza und den in seiner Ideologie gefangenen israelischen Regierungschef,
einem tragikomischen Bad von drei jüdischen Schneidern bis zu Schrödingers berühmter Katze,
die die Zuschauer in ihr Experiment verwickelt.
Das Fragment OMEGA EBENE
beleuchtet den asymmetrischen Krieg in Afghanistan als ein Kapitel von
atavistischer Rache und Gegenrache. Von Mohnbauern, den Kampfpiloten, einem
verzweifelten Drei-Sterne-General, einer Gruppe Selbstmordattentäter bis zu
einem jungen Kriegsveteran, der sein Trauma verarbeiten soll.
Das Fragment OMIKRON OSIRIS erzählt, warum eine Hochzeit platzt und
Mohamed in den Heiligen Krieg nach Syrien zieht. Nach einem Anschlag im
Abendland verzichtet er im Paradies auf die ihm von einem Burkachor
versprochenen 72 Jungfrauen.
Das Satyrspiel GAMMATIER
beendet SIGMA und führt in die unmittelbare Gegenwart zurück.
[Die fünf Fragmente BETASPUR/DELTA NACKT/OMEGA EBENE/OMIKRON OSIRIS und das Satyrspiel GAMMATIER ergänzen ALPHATEXT (2001) ad libitum. Die Fragmente können auch einzeln aufgeführt werden, sind dann aber nicht abendfüllend.]
KREUZFAHRT
Serielle Tragödie (3. Teil der Trilogie der Fahrten)
Besetzung: 4 D, 3 H,
Kleindarsteller, eine spärliche Dekoration
Entstanden: 2012
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung '
Bestellung: WERKE, Band
4
Auf dem Sonnendeck des Luxusschiffes Paradies erholen sich der älterer Vater
Hiebe, seine Freundin, die Puppe Mausi, der stets übermüdeter Arzt Zeiler, die
verwirrte Großmutter Kutsche, der ultraaktive Sportler Hakky sowie die zähe
Schwester Stern von den Strapazen des Alltags daheim, bedient von der stummen
Dunst. Die Kreuzfahrt durch das Rote Meer vorbei an Ländern der Muslime in den
Atlantischen Ozean ist so phantastisch, wie im Prospekt beschrieben. In der
Nacht werden sie jedoch im Golf von Aden von schwer bewaffneten somalischen
Piraten überfallen. Sie flüchten in einen leeren stickigen Vorratsraum unter
Deck, wollen sich selbst befreien und geraten in wilde Kämpfe, die herbe Opfer
kosten, auf beiden Seiten.
Mit unerträglicher Leichtigkeit begegnen die Figuren der Tragik, welche sie am
eigenen Leib erleben müssen. Als ob sie nur Zuschauer im Film ihres Lebens
wären.
Nach den seriellen Komödien HÖLLENFAHRT (erster
Teil) aus dem Jahr 2004 und dem zweiten Teil, der 1994 geschriebene serielle
Komödie HIMMELFAHRT findet die "Trilogie der Fahrten" mit
der seriellen Tragödie KREUZFAHRT ihr Ende.
MUSCHI MOTORS (PHÄDRA IM ORBIT)
Fatale Farce
Dritter Teil der Minoischen Trilogie
Besetzung: 1 D, 2 H, Simultandekoration
Entstanden: 2012/13
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Szenische
Lesung in der "Brotfabrik" Berlin, 2014
Bestellung: WERKE, Band
6
Foto Bernward Reul
Diese Variante des Phädra
- Stoffs spielt in einer fernen Zukunft auf dem Raumschiff Athene. Die Eliten
suchen einen bewohnbaren Planeten und haben die Menschheit auf der verbrauchten,
lebensfeindlichen Erde zurückgelassen. Phädra begehrt ihren Stiefsohn Hippolytos
und nach der falsch interpretierten Nachricht von Theseus Tod gesteht sie ihm
ihre Liebe offen. Nach seiner entsetzten Ablehnung missbraucht Phädra Hippolytos
mittels Drogen auf dem Holodeck. Als ihr Ehemann Theseus, trotz einer stellaren
Katastrophe gerettet zurückkehrt und sie in flagranti erwischt, behautet sie,
von ihm vergewaltigt zu sein. Theseus glaubt ihr und schickt seinen Sohn in
einer Notkapsel in den sicheren Tod. Dann erst erklärt ihm der Bordcomputer
Athene die wahren Ereignisse. Er hält sich dank seiner Rechenleistung den
Menschen für überlegen und nutzt seine Erfinder für Experimente zur
Irrationalität. Den Tod der Humanoiden nimmt der Computer dabei billigend in
Kauf.
Erster Teil der Minoischen Trilogie ist die 1988
entstandene
Tragödie MINOTAURUS AUTOMAT,
der zweite Teil ist das 2002
entstandene Trauerspiel NAXOS PROZESSOR.
DER MUMMENSCHANZ oder DIE UNTERMINIERER
Ein Volksstück in 20
Bildern
Besetzung: 3 D, 6 H, Wechseldekoration
Entstanden: 2015
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
7.2
Suleiman der Zweite
Am Kölner Hauptbahnhof
kommen die türkischen Feldherrn Süleiman der Zweite und Kara Mustafa an, welche
vom Stadtstreicher Marazotttel für die drei Heiligen Könige gehalten werden.
Sophie betet im Dom um
einen Mann und kurz darauf schwängert sie ein syrischer Asylbewerber. Daraufhin
konvertiert sie zum Islam und verteilt in der Burka den Koran. Stubruck und
Bülümane bauen an der Kölner U-Bahn, wobei sie auf die Maximierung ihrer Gewinne
wert legen. Professor Warazell sortiert die Materialien des eingestürzten
Stadtarchivs und beklagt die kollektive Amnesie.
Die Handlungen aller sind
ein einziger Mummenschanz und untergraben den gesellschaftlichen Konsens. Ein
aktuelles Zeitstück zur Frage, ob das abendländische Deutschland bald ein
muslimisches Kalifat wird.
DIE FISCHE oder WIE LIQUID IST DAS WASSER
Komödie
Besetzung: 1 D, 2 H, Chor,
Wechseldekoration
Entstanden: 2016
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Szenische Lesung
im
März 2018
im DADA - Café, Charlottenburg'
Bestellung: WERKE, Band
7.2
Nixe, Kreidezeichnung auf dem Gehweg, 2016
Zwei Angler trinken in einem Boot frustriert eine Pulle billigen Fusel leer, weil sie keine Fische fangen. Als sie schon heimwärts fahren wollen, beißt ein kapitaler Fisch an. Sie überlegen, ob sie ihn braten und essen oder lieber verkaufen wollen, da bittet der Fisch um sein Leben. Die Brüder streiten sich, ob sie dem Fisch die Freiheit schenken oder hart bleiben, bis der Fisch vom Bord springt und die Angler mit dem Käscher in die Tiefe reißt. Sie wollen mit dem Fisch bis zur reinen Quelle schwimmen, landen aber im Klärbecken des Berliner Parlaments. Der Chor der Fische fragt nach dem Zustand der Demokratie und greift in das Geschehen ein.
BLAUDUTT
Drama
Besetzung: 2 D, 2
H, Simultandekoration
Entstanden: 2017
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Elisabeth Bárthory um 1585
Die junge Dorkó kommt als Kammerzofe an die finstere Burg der reichen Gräfin Elisabeth Bárthory, die oft launisch und barsch mit ihrem Personal umspringt. Dorkó glaubt voll Angst den Gerüchten und der üblen Nachrede, ihre Herrin sei vielfache Mörderin junger Mädchen, die sadistisch perverse „Blutgräfin“ aus Transsylvanien. Zur Zeit der Gegenreformation und der Großen Türkenkriege waren Gewalt und Unrecht in Ungarn an der Tagesordnung. Das katholische Königshaus Habsburg hatte durch teure Kriegskosten gegen die Türken bei der konkurrierenden Dynastie der evangelischen Bárthory hohe Schulden. In ihrer Habgier nutzt die Habsburger das probate Mittel der Verleumdung, um sich der BLAUDUTT zu entledigen. Wie auch bei der bekannten Legende um Ritter Blaubart sind die historischen Ereignisse um Elisabeth Bárthory konträr zu den allgemein kolportierten.
YPSILON HYBRID
Besetzung: variabel ab 5 Darsteller, Dekoration: variabel
Entstanden: 2017 (Auch als Hörspielfassung 2017)
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
7.2
Nach Kauf und Gebrauch von
smarten Mobiltelefonen verwandeln sich Marie und Holger und viele
andere Nutzer wie durch Voodoozauber in halbtote Zombies. Sie verlieren ihre Fähigkeiten,
in Dialogen zu kommunizieren, sich im dreidimensionalen Raum zu orientieren,
lassen Computeralgorithmen über ihr Sexualverhalten entscheiden, erleiden
Entzugserscheinungen beim Verlust des Digitalknochens, verwechseln Killerspiele
mit blutiger Kriegsrealität, dienen sich als informelle
Mitarbeiter international operierender Konzerne an. Die soziale Folge des
medialen Overkills, mit aller Welt in Kontakt zu treten, zeitlich unbegrenzt
zur Verfügung zu stehen, wird die kommunikative Dysfunktion ihrer Teilnehmer,
die kein Problem damit haben, amorph fremdbestimmt
in der totalitären
Überwachungsdiktatur
zu werden.
Die schwarze Datenschlange Mamba und
Houngan, der Zuckerzauberzwerg, versuchen sich im digitalen Dschungel unauffällig aus
dem Weg zu gehen. Maskiert hypnotisieren sie ihre eigenen Zombies, den
Kontrahenten
auszulöschen, doch fehl interpretiert wird der Befehl Beginn neuen Lebens.
YPSILON HYBRID ist
literarische Auskopplung und Fortschreibung des Fragments Ypsilon Code (2014),
bestehend aus Chören und Monologen.
ARTUS KATALYSATOR
Schauspiel
Besetzung:
3 D, 6 H, Simultandekoration
Entstanden: 2018/19
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
7.2
Schaufensterwerbung (2019)
Das Stück zum Brexit: Als sich Lord Wallace
nach fünfundvierzig Ehejahren scheiden lassen will, hilft ihm Earl Separate, in
dem er den Demagogen Borisson als Anwalt in Stellung bringt.
Der Druide Merlin hofft ein zweites Goldenes Zeitalter, die
Befreiung der Briten aus dem Joch der Angelsachen. Deshalb weckt er einen
hirntoten Komapatienten auf, dem er einredet, er sei der legendäre König Artus.
Der nimmt die Rolle als Verbrecher dankbar an, raubt und mordet in London
gemeinsam mit dem jungen Kriminellen Mordred, vergewaltigt "seine" Braut
Guinevere, und schlachtet sogar die deutschstämmige Königsfamilie ab,
wie er glaubt.
Fee Looming auf Avalon stellt fest, als das die Leiche
des Recken Artus, den sie bewacht, verschwunden ist, sucht ihn in London, und hofft,
den Nationalismus wieder einzufangen. Aber die Insel Britannien wird vom Kontinent Europa
abgespalten.
Sein und Schein, Vorspiel falscher Tatsachen, bestimmen die Aktionen der
Personen dieser Komödie.
DAS KILLERKANINCHEN VON SANSIBAR
Boulevardkomödie
Besetzung:
3 D, 2
H, 1 Dekoration
Entstanden: 2019
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Bestellung:
WERKE, Band 3.1
Tierpräparate
Vera
hat den ehemaligen Weitspringer Jack in einer Nachtbar aufgerissen. Sie nistet sich
gleich in der schönen Villa seiner Familie ein und wirbelt damit das Wochenende
gehörig durcheinander. Jacks ältere Schwester, die mit antikem Schmuck handelnde
Oxavia und dessen Partner, der Stadtbaudirektor Leo sind schnell von dem
Liebreiz der jungen Frau bezaubert.
Nur die ehemalige Tierärztin Lara, Mutter von Oxavia und Jack, ist wenig
begeistert. Sie versucht, die junge Frau aus dem Haus zu bekommen, den
Eindringling mit ihrem bizarren Hobby zu vergällen. Vera aber klammert
sich mit allen Mitteln fest.
Es beginnt ein rücksichtsloser Kampf in der Familie um Vera, befördert
Eifersucht, bringt verborgene Wahrheiten ans Licht.
Dann breitet sich ein hochinfektiöser Virus aus,
der ziemlich letal ist.
ISCHTAR BLOCK / OMIKRON OSIRIS / ECHO AUS NINIVE
Besetzung:
1 D, 1 H und Chor /Variabel
Entstanden: 2020
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung.
Ischtartor (Ausschnitt)
ISCHTAR BLOCK beschreibt den über dreitausend Jahren andauenden Kampf der Geschlechter, von Matriarchat und Unterwerfung der Männer bis in die Gegenwart, der Abhängigkeit voneinander, der kulturellen und der sozialen Emanzipation der Menschheit aus der Perspektive Ischtars, einer Gottheit aus dem alten Mesopotamien, zuständig für Krieg als auch für das sexuelle Begehren zugleich, trat in beiden Geschlechtern auf, ohne ein Hermaphrodit zu sein. Eingelagert ist die phantastisch anmutende Geschichte des hebräischen Propheten wider willen Jona, der aus dem Walfisch gespuckt den Tyrannen Sanherib von den Sünden abbringen soll als auch das griechische Ehedrama zwischen der Xanthippe und dem Sokrates. In Form eines Hermetischen Monolith entstand der reflektierende Theatertext unter teilweiser Verwendung von Übersetzungen von assyrischen Keilschrifttexten in der Zeit der globalen Viruskrise.
Das Fragment OMIKRON OSIRIS (e.: 2015) erzählt, warum in Europa eine Hochzeit platzt, Mohamed ein Blutbad anrichten will, in den Heiligen Krieg nach Syrien zieht, dort im Museum die Statue von Osiris zerstört, aber den Krieg gegen die Kultur nicht gewinnen kann. Nach einem Terroranschlag verzichtet der Martyrer im Paradies überraschend auf seinen versprochenen Lohn von 72 Jungfrauen, von einem Burkachor verhöhnt.
Dritter Teil ist der Monolog ECHO AUS NINIVE, welcher die Perspektive des historischen Königs Sanherib einnimmt, der Begründer der Stadt Ninive, welcher sich um das Amt des Despoten neu bewirbt, da er hervorragende Erfahrungen beisitzt in der Unterdrückung, mit dem sich der Bogen zum ersten Teil schließt. Ein ideeller Dreisprung im Zweistromland.
ALKMENE
Tragödie
Besetzung:
4 D, 8 H
(Mehrfachbesetzung möglich)
Entstanden: 2021
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Alkmene (altgriechisch „die Starke“) ist in der Mythologie Mutter des Herakles, des größten Helden des antiken Griechenlands, wird als kluge und unübertreffliche Schönheit beschrieben. Die tragischen ALKMENE - Fassungen des Sophokles, Aischylos und Euripides gingen verloren. So begründet Plautus Komödie „Amphitryon“ die europäische Tradition von Moliere bis Kleist, die jeweils auf die Vorgeschichte verzichten. Diese ist aber für Motivation und Verständnis Alkmenes essenziell, wird in dieser Fassung wieder eingeführt, genau wie weitere Verwechslungen und Verwicklungen. Geschildert wird die Tragödie menschlicher Identität. Ein Viehdiebstahl löst die sagenhafte Handlung aus.
EIN BETTGEFLÜSTER
Lustspiel
Besetzung: 1 D, 4 H
(& Stimmen), eine Dekoration
Entstanden: 2001
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Produktion: Im Frühsommer 2001
am Baseler Theater in der Reihe Nachtcafé
szenisch vorgestellt
mit Barbara Lotzmann und Wolfgang Brumm,
Regie: Robert Lehniger, Gesamtleitung: Matthias Günther. Skizze vom Autor
In einem Schafzimmer sitzen zwei auf einem Bett.
Sie will Tom und Tom will sie. Es könnte alles so einfach sein. Aber er ist
etwas verklemmt, hat kurz zuvor Knoblauch gegessen. Trinkt Whisky, um lockrer zu werden.
Dann klingelt das Telefon, ihr Freund Egon meldet sich. Der Liebesakt zwischen
ihr und Tom kommt nicht zustande, obwohl beide es so dringend wollen.
Erst tritt
ein Doppelgänger von Tom und kurz danach taucht der eifersüchtige Nebenbuhlers
Egon und dessen Doppelgänger auf und alle behauten, von der Regie zu sein, weil
der Text klemmt. Die Figuren stehlen einander die Worte und vieles gerät
durcheinander. Um sich über die eigene Identität und der der Anderen klar zu
werden, schnüffeln die Beteiligen wie Tiere sogar gegenseitig unter den
Achselhöhlen. Eine Tasche fängt an zu sprechen, genau wie der Fernseher,
natürlich.
Von höchst Privaten verwandelt es sich in eine öffentliche Situation wie bei einem TV-Set. Die mediale Omipräsenz erreicht das private Schlafzimmer und bringt das schöne Liebesleben ganz zum Erliegen. Was als ein veritables Boulevardstück beginnt, entwickelt sich rasch zu einer surrealen Farce über die Identität des Menschen. Wer ist wer und spielt welche Rolle im Leben. Sind wir einzigartig oder einfach austauschbar? Ist der Sex etwas Besonderes oder stets beliebig? Die Situation gerät völlig aus dem Ruder, aber das Stück von Patrick Schrag endet wieder als ein Spiel der Lust.
DIE ARBEIT DER ZEIT
Monolog
Besetzung: 1 D
, 1 Dekoration
Entstanden:
2013
Rechte: Alle
Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Produktion:
Sechs Aufführung im Theater Brotfabrik Berlin, 2013 & 2014
und im Cafe Tasso durch die Autorin. Musik von Jesse Braverman.
Die junge Schauspielerin Helga Horst hat ihr Engagement verloren und versucht sich seitdem freiberuflich, will wie tausende andere Freelancer auf dem Schachtfeld der Arbeit um ihr Überleben kämpfen. Als das Arbeitsamt sie an die Leiharbeitsfirma „Beutet“ vermittelt, erwirbt sie tiefe Einblicke in die Welt der prekären Lebensverhältnisse.
Es sind sozial wachen und präzisen Beobachtungen über die Folgen der Harz - vier - Gesetze, die Deutschland stark, aber die abhängig Beschäftigten schwach machen, welche die Autorin Johanna Braverman mit autobiografischer Nähe erzählt. Über einen Alltag aus Erniedrigungen, die das Grundgesetz mit seinem Postulat, dass die Würde des Menschen unantastbar sei, ad absurdum führt. Ein frischer Monolog über den Zorn einer jungen Frau.
2. Bearbeitungen: (Bei ermäßigter Tantieme)
Christian Dietrich Grabbe
DON JUAN UND FAUST
Tragödie
Bearbeitung
Besetzung: 2 D, 6
H, Wechseldekoration
Entstanden: 1984/94
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Aufführung
Der Detmolder Dramatiker Christian Dietrich Grabbe wagte in seiner Tragödie, zwei fulminante Stoffe der Weltliteratur an einem Abend zu vereinen. Mit Goethes "Faust" sowie Da Ponte und Mozarts "Don Giovanni" wählte er zwei der erfolgreichsten Werke aus. Der dramaturgische Hauptmangel dieses Versuchs ist die ungenügende Verknüpfung beider Stoffe. Diesen Mangel zu beheben, versucht die Bearbeitung, ohne den Originaltext Grabbes wesentlich zu verändern. Aus Leporello, dem Diener des Don Juans und aus dem Schwarzen Ritter, dem Mephisto Fausts, wird eine weibliche Hauptfigur, die Mephista, eine teuflische Dienerin zweier Herren, die beide Helden in den Abgrund reißt. Eine Paraderolle für eine starke Schauspielerin.
Christian Weise
MASANIELLO
(Trauerspiel von dem Neapolitanischen Hauptrebellen Masaniello)
Tragikomödie
Bearbeitung
Besetzung: 4 D, 14 H, Episodenrollen, Simultandekoration
Entstanden: 1986
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Um die unerträglich hohen
Steuern und Zölle des Staates abzuschaffen, wagt der gemeine
Pöbel in Neapel im Jahre 1647 eine Revolution gegen den Adel und
den Vize-König, die zehn Tage lang währen sollte. An die Spitze
des Aufruhrs stellt sich der Fischers Masaniello. Nach blutigen
Auseinandersetzungen und dem gewaltsamen Terror beider Seiten
gelingt es den Herrschenden schließlich, die Aufständischen
durch eine perfide List zu besiegen.
Inmitten der Revolutionswirren in dieser Tragikomödie gerät der
Narr Allegro zwischen alle Fronten. Er dreht sich wie ein
Wendehals nach dem politischen Winde, aber wechselt immer auf die
falsche Seite, kommt zum aktuellen Verlierer des Machtkampfes und
überlebt trotzdem. Eine Paraderolle für einen großen
Komödianten.
Mit der aktuellen Bearbeitung wird das Stück von seinem üppigen barocken Ballast, welche seine Aufführung bisher entscheidend erschwerte, befreit. Es entsteht gegenüber Weises Original ein auf ein Viertel reduziertes Figurenensemble und eine auf ein Drittel gekürzte, konzentrierte Fabel ohne retardierende Parallelszenen, wobei ironisch sprachlich markante Besonderheiten des Barockdichters beibehalten werden. Das Stück Masaniello bedient sich übrigens des gleichen Stoffs, welche auch die bekannte Oper DIE STUMME VON PORTICI (1828) von Daniel Francois Esprit Auber verwendete. (Die Tragikomödie ist besonders geeignet für das Freilicht- und Sommertheater. )
VIEL LÄRM UM NICHTS
Komödie in fünf Akten von William Shakespeare
Bearbeitung von Carl Ceiss nach
der Übersetzung von Johann Joachim Eschenburg
unter Verwendung der Novelle von Matteo Bandello
Besetzung: 3 D, 7 H,
Wechseldekoration
Entstanden: 1995 / 2001
Rechte: Alle Rechte bei SEISMOCORDER VERLAG, Berlin
Durch die dramaturgische Bearbeitung der Übersetzung von Johann Joachim Eschenburg wird die Geschichte um die Fassetten der Liebe nachhaltig verändert. Diese Fassung kommt mit einer kleinen Besetzung aus, streicht für den Fortgang der Handlung nicht notwendigen Nebenfiguren. So wird auf die schwache Figur des Bösewichts Don John verzichtet, der nach seiner Tat schnell aus Messina und dem Stück verschwindet. Seine Intrige ist Benedikt gegeben, der außer seinen verbalen Ausfällen gegen die Frauen bisher einseitig positiv erscheint und handelt. Daraus entwickelt sich eine dialektische Konstellation der Figuren, die Shakespeares Liebeskomödie um die Novelle Bandellos und den Geist der Renaissance erweitert. Benedikt muss am Scheingrab Fenicias dem Freund Timbreo gestehen, dass er Schuld der üblen Nachrede ist, um seine geliebte Beatrice zu bekommen. Erweitert ist die Komödie um eine kleine Liebesszene zwischen Timbreo und Fenicia, einer zentralen Intrigenszene zwischen Borachio und Margaretha und der Friedhofszene, wo die höchst lebendige Familie mit Fenicia über die Trauer und Betroffenheit des reuigen Benedikts über die vermeintlich tote Braut spottet.
Die Freunde Timbreo und Benedikt kommen aus einem Krieg nach Messina zurück. Timbreo verliebt sich auf den ersten Blick in die schöne Fenicia, die Tochter des Stadthalters Lenonato und schnell ist von Hochzeit die Rede. Aber der Frauenhasser Benedikt möchte diese Beziehung seines besten Freundes verhindern und inszeniert mit Hilfe Borachios eine Intrige. Während dessen suggeriert Timbreo gemeinsam mit dem Prinzen Don Pedro und Leonato dem galligen Benedikt, dass die Männerfeindin Beatrice sich in ihn verliebt habe. Beatrice wird eingeredet, daß Benedikt sie heimlich liebe. Als Timbreo in der Nacht vor der Hochzeit mit ansieht, wie Borachio mit Magaretha, die er Fenicia nennt, verliebte Worte wechselt, ist er eben so schnell von der Schuld seiner Braut überzeugt. Als auf der Hochzeit bezeichnet Timbreo sie als Hure. Die grundlos beschuldigte Fenicia fällt in Ohnmacht. Als Benedikt auf dem Friedhof erlebt, wie die Familie voller Kummer die offenbar verstorbene Fenicia begräbt, ist er über die tragischen Auswirkungen seiner Tat erschüttert. Er kann nicht ahnen, daß Leonato auf den Rat des Paters die Beerdigung seiner Tochter nur vorspielt. Da aber auch Timbreos Spiel mit den Gefühlen Benedikts erfolgreich war und Benedikt bei seiner geliebten Beatrice solange nicht mit ihrer Gegenliebe rechnen kann, wie die Beschuldigung gegen die Kusine in der Welt ist, beichtet er Timbreo seine Intrige. Am Ende heiraten Timbreo und Fenicia und Benedikt und Beatrice können ihren Geschlechterhass überwinden.
William Shakespeare
DER STURM
Bearbeitung von Carl Ceiss
Besetzung: 1
D, 8 H, eine Dekoration
Entstanden: 2011
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Anlass der Bearbeitung ist das vierhundertste Jubiläum der
Uraufführung der ersten bekannten Aufführung vom 1. November 1611, die keine
neue Übersetzung aus dem Englischen und keine philologische Arbeit ist. Diese
Bearbeitung braucht keine dramaturgische Rücksichten auf den englischen
Königshof und den ehemaligen Spielanlass zu nehmen, wie der Autor es tat. Der
Bearbeiter verschiebt die Gewichte im Stück frei hin zu einer eigenen
Interpretation, legt seine Folie auf das alte Stück. Die Konflikte des Spiels
werden verschärft, die Läuterung durch Schrecken und das harmonische Weltbild
angezweifelt.
Herren und Diener, ihre komplexen Beziehungen und ihre Komplexe, das Recht und
das Unrecht im zerbrechlichen Paradies und die feste Ausbeutung auf Prosperos
Insel ohne Zauber werden neu gewichtet. Ferner wird sprachliche Redundanz
reduziert und heutigen Rezeptionsgewohnheiten gemäß wird der Informationsfluss
verdichtet sowie Nebenfiguren (Edelleute Adrian & Francisco, die Geister Iris, Ceres, Juno usw.) gestrichen.
Prospero ist in dieser Bearbeitung nicht der allmächtige Spiellenker, kein
absoluter Feudalherr, Wunsch-& Ebenbild des Herrschers, sondern er verliert auch
die Kontrolle über sein Inselreich, die Ereignisse verlaufen anders, als er
plante, die Zufälle dagegen sind gestärkt.
Thomas Middleton / William Rowly
DER WECHSELBALG oder DER ZERFALL
Übertragen ins Deutsche von Carl Ceiss
Besetzung: 3
D, 11 H (Mehrfachbesetzung möglich), Wechseldekoration
Entstanden: 2013
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Illustration der Erstausgabe
Beatrice - Johanna verliebt sich wenige Tage vor ihrer vom
Vater geplanten Hochzeit in einen anderen Mann, statt Alonzo de Piracquio will
sie den Edelmann Alesermo haben, der kurz zuvor in Alicante eingetroffen ist.
Daher beauftragt sie den ihr zutiefst verhassten Diener ihres Vaters, De Flores,
den Bräutigam aus dem Weg zu räumen. Der erzwingt als Lohn für den Mord die
erste Nacht mit der schuldigen Jungfrau. Nach der Heirat mit Alesermo wird ihre
Abhängigkeit und der ethischer Verfall der stolzen Aristokratin immer größer.
Sie gerät in in den Strudel einer Tragödie und alle geraten in einen
unaufhaltsamen sozialen Auflösungsprozesses.
In einer Nebenhandlung buhlen die als Irre getarnte Hofleute, Antonio der
Wechselbalg und Franziskus der Lyriker um die junge Ehefrau des alten
Irrenarztes Alibius. Die versteht es aber, der Versuchung zu widerstehen und
ihrem Gatten treu zu bleiben. Die Szenen im Irrenhaus spiegeln und kontrastieren
wirkungsvoll komisch die Hauptgeschichte.
(Dies ist nicht die Arbeit eines Philologen, sondern die eher sinngemäße, aber nicht wörtliche Übertragung des Stücks aus dem alten Englisch ins Deutsche. Es ging um die Schaffung einer theatralisch wirkungsvollen, sprachlich gestrafften Fassung, welche zum Ende hin einige Veränderungen gegenüber dem Original erfährt. )
Thomas Middleton
VERRÜCKTE WELT, MEINE HERREN
(A mad World, my masters)
Komödie, Übertragen ins Deutsche von Carl Ceiss
Besetzung: 3 D,
7 H, Nebenrollen (Auch 4 D, 6 H möglich)
Entstanden: 2022
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
In den Strudel der prallen Handlung geraten alle Figuren dieser saftigen Komödie des Elisabethanischen Theaters. Der clevere Betrüger Follywitt beraubt dreimal seinen Großvater, den reichen Landritter Sir Bounteous. Der glaubt, ein Kind gezeugt zu haben, obwohl er längst impotent ist. Die fromme Jungfrau Gullman verkauft ihre Keuschheit vielfach, ist eine gerissene Londoner Dirne. Master Harebrain bewacht eifersüchtig seine Gattin, erklärt aber den Ehebrecher Penitent zu seinem besten Freund. Der wiederum bereut seine Tat zutiefst, als ihm der Teufel erscheint. Die Reichen sind von ihrer sexuellen Lust besessen, die Armen verkaufen sie ihnen so teuer wie möglich, gieren nach Geld im Überlebenskampf. Alle betrügen einander, aber kein moralischer Tadel oder Aufforderung zu sozialen Reformen, sondern gelassene Akzeptanz der verrückten Welt ist das Plädoyer Middletons. Den fast vergessenen Dramatiker und seine fulminante, liebenswerte Komödie für die Bühne zurück zu gewinnen, ist die Absicht dieser Übertragung.
3. Kinder- & Jugendtheaterstücke:
ACTION ODER DIE VIRTUELLEN SIEGER
Discount - Comic für Kinder in 5 Levels (ab 8 Jahre)
Besetzung: 2 H, 1 D, Tänzer,
Wechseldekoration
Entstanden: 1997
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG, Berlin. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
8.1
Zwei Jugendliche langweilen sich in einer Tiefgarage. Das PushUp-Girly Seven Eleven hält den Gameboy-Monky Junky Dudle für einen Verlierer, bis er ihr sein neues Computerspiel zeigt. Beide geraten in einen Dschungel, in dem sie zuerst Blumen, Pilze und Früchte pflücken sowie Rubine einsammeln, die von Monstern ohne Kopf bewacht werden. Sie finden den Schlüssel für ein Persisches Schloss, entgehen dort diversen Gefahren und lernen schnell, die virtuellen Gegner zu ermorden, die den Kalif von Persien bewachen. Dieser schenkt ihnen ein Flugticket für einen Fliegenden Teppich nach New York. Auf der Suche nach einer Karte zu einer Nuklearfabrik geraten sie dann zwischen die Fronten einer Schießerei von Polizisten und Gangstern und werden getrennt. Während Seven Eleven mittels gewaltsam injizierter Drogen ihr Bewusstsein verliert und alles vergisst, trifft Junky Dudle in der Tiefgarage den Hausmeister, der die Bezahlung der Stromrechnung fordert. Junky Dudle hält ihn jedoch für eine fiktive Figur aus dem Spiel und bringt ihn um. Nach einem Computerabsturz zurück im Spiel, müssen beide gegen automatische Waffen mit Laserkanonen kämpfen, bis ein Atomreaktor explodiert. Auf einem transilvanischen Friedhof beschließen die Monster auf Rat des Global Players Eynstyn, sich trotz ihrer drückender Überlegenheit "tot" zu stellen, da die virtuellen Figuren Zombies und stets unsterblichen sind. Die jugendlichen Eindringlinge geraten in eine Zwickmühle: jedes Tun und jede Unterlassung führt für sie zum selben Ergebnis, weil sie zuviel und falsch gehandelt haben. Sich für die Sieger im Spiel haltend, klettern Junky Dudle und Seven Eleven in eine vermeintliche Siegestrophäe, ein goldenes globales Netz, welches sie bewegungsunfähig einfängt.
KNALLTREIBLING
Stück (ab 12 Jahre)
Besetzung: 3 D, 3 H, eine Dekoration
Entstanden: 2008
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
8.1
Buchillustration Motor
Mit einem Kuss beginnt alles, der nicht so harmlos ist. Zwar
ist Dolly erst zwölf, schwänzt bereits die Schule und trinkt im
Park. Für Treibling, einen neunzehnjährigen Praktikanten in
einer Autowerkstatt, ruiniert dieser eine Kuss das halbe Leben. Denn
er wird unverhofft geküsst, das Handyfoto davon sendet die
eifersüchtige Marlene ihrer Clique zu. So erfährt es die halbe
Kleinstadt und löst die Katastrophe aus. Eine Treibjagd gegen
den vermeintlichen Kinderschänder setzt ein, als Dolly tot in
einem Müllcontainer gefunden wird. Langsam schälen sich die
wahren Beziehungen in der Clique und die Abgründe in ihren
Familien heraus. Fast alle dieser Jugendlichen leiden wie ihre
Eltern unter den prekären Verhältnissen der Dessozialisation
der Gesellschaft. Eine Tragödie nicht nur für Menschen zwischen
zwölf und neunzehn Jahren. Am Ende fällt ein Schuss.
KASPAR BLUTWURST
Spiel in fünf Szenen (ab 8 Jahre)
Besetzung: 1 D, 1 H, eine Dekoration
mit Veränderungen
Entstanden: 2012, als Hörspiel für Kinder 2019
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
8.1
Kaspar verzehrt Blutwurst für sein
Leben gern. Er kann gar nicht genug davon bekommen. Er klaut die Wurst sogar
halb roh aus den Töpfen der Köchin. Dabei wird er immer fetter und dreister.
Grete kocht die Wurst, weil Gäste erwartet werden, und die Vorräte längst alle
sind, nimmt sie dafür ihr eigenes Blut, aus Liebe zum Kaspar. Dabei wird sie
immer dünner und schwächer.
Auch beim
gemeinsamen Essen gibt sie ihm von ihrer Portion ab. Schließlich hat Grete kein
Blut mehr in ihren Adern und stirbt. Kaspar dagegen platzt an seiner Fresssucht.
Beide treffen sich nach ihrem Tod in einem Fundbüro wieder. Sie suchen ihr Leben
und einander. Verändert sich dadurch ihre Beziehung?
PANDORAS ENDE
Eine Komödie (ab 12 Jahre)
Besetzung: 1 D, 4 H, Wechseldekoration
Entstanden: 2015
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
Wie im Zeitraffer wird der alte Mythos um den Feuerdieb Prometheus, dem Vordenker, seinem Bruder Epimetheus und Pandora erzählt: Die Affen verlieren ihr Fell, braten Fleisch, rauchen Zigarren. Und die von Zeus gesandte künstliche Frau Pandora hat eine Dose als Geschenk mitgebracht, aus der alles Unheil, Not und Plagen entweichen, weil sie so neugierig ist, das Gefäß zu öffnen. Allein die träge Hoffung bleibt am Boden erhalten. Sie sehen, wie das Feuer Motor und Fluch zugleich ist, und können niemanden vor den Katastrophen am Ende des letzen Jahrhunderts bewahren. Doch das Zeitalter der Pandora, der irreversiblen Verbrennung von fossilen Brennstoffen geht langsam zu Ende, der Mythos von Pandora wird zu Ende erzählt. Danach muss Zeit nicht mehr gemessen werden. Eine beängstigende Befreiung.
SCHNEEWITTCHEN
Märchen nach den Gebrüder Grimm
(ab 8 Jahre)
Besetzung: 3 D, 5
H, 6 Statisten, 4 Dekorationen
Entstanden: 2018
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur
Uraufführung
Bestellung: WERKE, Band
8.1
Stiefmutter
Die Königin bewundert
sich eitel im Spiegel, aber Leibdiener Silber erklärt, dass ihre Stieftochter
die Schönste im Land ist. Die Königin befiehlt daraufhin dem Jäger,
Schneewittchen im Wald zu erschießen. Der bringt es aber nicht übers Herz, lässt
das Mädchen laufen. Die Königin tafelt glücklich mit ihrer Tochter Rosamunde und
dem Prinz beim Rehbraten. Jäger Latein zeigte Herz und Niere vom Reh, dass die
sie für Fleisch ihrer Stieftochter hält.
Schneewittchen findet abends eine
niedrige Hütte. Kumpel Sieben erklärt ihr am nächsten Tag seine beengte Welt,
wie er im Berg mit sechs Kollegen Silber schürft.
Die Königin erfährt von ihrem Spiegel, das Schneewittchen schöner ist, entlässt
wütend den Jäger. Verkleidet geht sie dreimal zum Siebenhüttendorf, um
Schneewittchen umbringen. Aber Kumpel Sieben rettet Schneewittchen zwei Mal.
Erst als Schneewittchen einen halben vergifteten Apfel gegessen hat, gelingt der
Mordanschlag. Lakai Silber erklärt endlich der Königin, dass sie jetzt die
Schönste des Landes ist. Die will glücklich Rosamunde an den Prinzen
verheiraten. Der Prinz sucht die vermisste Mädchen im Wald, findet sie im gläsernen
Sarg tot. Sieben konnte Schneewittchen nicht retten, weigert sich, Silber an das
Schloss zu liefern. Der Prinz stolpert beim Transport des Sarges. Schneewittchen
spuckt den Giftapfel aus, erwacht wieder zum Leben.
Rosamunde fragt den Spiegel, die Königin auch. Da die Taler alle sind, weigert
sich Lakai Silber, ohne Lohn zu arbeiten, erklärt nur, dass Schneewittchen die
Schönste ist. Der Jäger entlässt die Königin, vertreibt sie aus dem Schloss, da
sie ihn zum Mord angestiftet hat. Schneewittchen heiratet den Prinzen, Sieben
bringt neue Taler mit, die Angestellten erhalten ihren Lohn, alle sind
glücklich.
Das Märchenschauspiel SCHNEEWITTCHEN ist für Kinder ab 7 Jahren geeignet.
SEISMOCORDER VERLAG, Berlin
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4. Librettos:
DAS GRAMMOPHON
Libretto für eine Kinderoper
(Für Menschen ab 7 Jahre)
Besetzung: 2 D, 6
H, Chor, Wechseldekoration
Entstanden: 1979
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER
VERLAG. Frei zur Uraufführung
Im Königreich
Musikalien lebt der unglückliche Unmusikalus, der nur die Ruhe liebt. Als er die
Drehorgelprinzessin erblickt und sich augenblicks verliebt, wird sein Unglück
noch größer. Ein Gesangswettbewerb um das Amt des Königs und die Prinzessin wird
ausgerufen. Mit redlichen Mitteln kann Unmusikalus nicht gewinnen. Also kauft
Unmusikalus auf dem Markt ein Grammophon und eine Schallplatte und besticht den
Zeremonienmeister mit der Aussicht, erster Minister zu werden, wenn er für ihn
stimmt. So gewinnt er gegen bessere Sänger und die Hochzeit mit der
Drehorgelprinzessin wird schon vorbereitet. Unmusikalus lässt inzwischen alle
Musikinstrumente einsammeln, um sie angeblich zu zählen und ruft dadurch den
Zorn der Mehrheit hervor. Das Paar Geigano und Geigana verrät dem unterlegenen
Sänger Musikalus, dass sein Konkurrent mit einem Grammophon betrogen hat. Sie
stehlen ihm die Platte und damit die falsche Stimme. Kurz vor der Hochzeit
fliegt der Schwindel auf, Musikalus wird neuer König, bekommt die
Drehorgelprinzessin und alle Bürger ihre Musikinstrumente wieder.
Günter Neubert
PERSEPHONE oder der Ausgleich der Welten
Oper in vier Akten von Günter
Neubert
Libretto von Carl Ceiss
nach einer Erzählung von Werner Heiduczek
Besetzung: 3 H, 2 D, großer
Chor, Wechseldekoration
Entstanden: 1990, 1993-95, Auftragswerk für das
Opernhaus Leipzig
Rechte: C. F. Peters Musikverlag Frankfurt / Main. Frei
zur szenischen Uraufführung
Titel Programmheft "Granatapfel" des Opernhauses Leipzig
Produktion: Konzertante Uraufführung am 25. 05. 2001 im
Opernhaus Leipzig
Musikalische Leitung: Johannes Kalitzke, Choreinstudierung: Anton
Tremmel
Zeus: Roland Schubert, Hades: Wolfgang Newerla, Hermes: Martin
Petzold, Demeter: Annelott Damm,
Persephone: Cornelia Entling.
Erstsendung am 21. Juli 2001 im Mitteldeutscher Rundfunk
"Logenplatz". Weitere Sendungen im Deutschlandradio sowie im Bayrischen
Rundfunk (Bayer4).
(Der
Mitschnitt aus dem privaten Tonarchiv kann zu privaten Zecken als CD zugesandt
werden.)
Hades stellt fest, dass das Glück auf der Welt nicht gerecht verteilt ist und beklagt sich im Olymp bei Zeus über die Gesellschaft der Toten im Tartarus. Er möchte genauso Lieben dürfen und geliebt werden wie alle anderen lebenden Wesen und wünscht sich einen Partner und begehrt Persephone. Zeus jedoch will sich in Ruhe vergnügen und Hades mit einer Nymphe abspeisen. Er fürchtet um die ewige Ordnung und Streit mit Demeter, welche die gemeinsame Tochter Hades nie geben würde. Als Hades droht, keinen Toten mehr in sein Reich aufzunehmen, bis jeglicher Genuss Menschen und Göttern genommen ist, gibt Zeus schließlich nach. So kann Hades seine geliebte Persephone gegen ihren Willen von ihrem blühenden Wiesen, einer künstlichen Glashauswelt, entführen. Demeter sucht ihre Tochter und ist entsetzt über den plötzlichen Verlust Persephones. Sie erfährt von Hermes, dass Hades ihr Kind geraubt hat. Sie lässt Zeus ausrichten, dass sie sich erst wieder um die Natur sorge, wenn sie ihre Tochter wieder bekomme, bis dahin werde alles Leben auf der Erde sterbe und lässt aus Gram jegliche Natur verdorren. Im Auftrag Zeus besucht Hermes die im Tartarus unglückliche Persephone und gaukelt ihr eine heile Welt vor. Hermes schlägt dem eifersüchtigen Hades vor, Persephone von einem Granatapfel essen zu lassen, damit sie ihn und die Unterwelt nicht wieder verlassen könne. Doch Hades begreift, dass er durch keine List und keine Gewalt seine angebetete Persephone zwingen kann, ihn zu lieben. Um nicht ihr Unglück in seiner Nähe ertragen zu müssen, lässt er sie mit Hermes gehen. Die Schatten der Toten klagen grauenvoll über Persephones Weggang, da sie sich von ihr Tröstung, Pflege und sogar neues Leben sowie Rückkehr in die Welt der Lebenden erhofft hatten. Glücklich über die Wiederkehr der Tochter lässt Demeter in einem Frühlingstanz mit Zeus die Welt wieder ergrünen. Persephone wird jedoch nicht glücklich in ihrer alten kindlichen Welt. Sie ist durch die Ereignisse zur Frau gereift und will in der Welt nützlich werden und begreift in Hades Verzicht die Echtheit seines Gefühls. Persephone beschließt gegen den Wunsch ihrer Mutter zu ihm und den Schatten der Toten in den Tartarus zurückkehren, Tag und Nacht und Sommer und Winter die Welten zu wechseln, um einen Ausgleich zu versuchen.
(Kritik der konzertanten Uraufführung in der Fachzeitung OPER&TANZ 4/2001 von Reinhard Schulz)
HOT DOGS OR BULL SHIT
Libretto für ein Musical
Besetzung:
8 D, 14 H, Chor, Tänzer, Wechseldekoration
Entstanden: 1995, 2. Fassung
2009
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG Frei zur Uraufführung
Schaufensterwerbung (2019)
1. AKT In einem
medizinischen Versuchslabor eines Pharmakonzerns sind streunende Hunde gefangen,
die mit hundeunwürdigen Experimenten gequält werden. Die Hunde dienen der
Erforschung neuer Medikamente und Kosmetika, die Verträglichkeit für den
Menschen wird an ihnen untersucht. In enge Käfige gesperrt, bellen sich die
Hunde wütend und aggressiv gegenseitig an, geben einander die Schuld für ihre
Situation. Doch bald erzählen sie einander ihre bisherigen Lebensgeschichten,
schließlich fassen sie zueinander Vertrauen. Die Hundemeute nutzt den Unfall
eines Brauereifahrzeugs, welches mit seinen Bierfässern in den Zaun fährt, zur
Flucht aus dem Versuchslabor in die Freiheit der Grosstadt.
2. AKT Sie laufen
des Nachts gemeinsam durch die Straßen, plündern eine Fleischerei aus und
besetzen anschließend eine leere Straßenkreuzung. Sie berichten einander weiter
ihre Lebensgeschichten und verjagen das dicke Auto des Chefs des Pharmakonzerns.
Sie wollen schließlich ein naturnahes Leben führen und zurück in den Wald, aus
dem ihre Vorfahren kamen.
3. AKT Am Waldrand
angekommen, zerbricht jedoch ihre Solidarität miteinander. Sie begraben ihre
guten Vorsätze angesichts der wunderschönen leer stehenden Hundehütten neben den
Waldvillen. Die Mehrzahl der Hunde begibt sich freiwillig zum Menschen in die
goldenen Käfige mit Vollpension zurück. Nur ein Hund namens Wolf verwirklicht
das ursprüngliche Anliegen der Meute und singt ein Anti-Maulkorb Paso Doble. Das
Rudel, schon an ihre neuen Herren angebiedert, mit devot wedelnden Schwänzen
und neuen Maulkörben, trällert die Bull Shit Ode an die Herrn.
DAS REH, DIE LIEBESBRIEFE, DIE TEEZEREMONIE
Drei
Minidramen für ein Libretto
frei nach drei Kurzgeschichten von Robert Lucas Sanatanas
Besetzung: 3 D, 3 H, Wechseldekoration
Entstanden: 2006
Rechte: Alle Rechte beim
SEISMOCORDER VERLAG. Frei zur Uraufführung
In einem Bergkloster wird die Rückkehr und Botschaft des Meisters Kobayashi Maru von seinem Lieblingsschüler Tsanghi erwartet. Doch ein Reh tritt dazwischen und die Botschaft Kobayashi Marus verwirrt Tsanghi derart, dass es zu einem Zerwürfnis mit seinem alten Meister kommt.
Herr Tsanghi ist wild entschlossen, Fräulein Katsugawa zu heiraten und schreibt ihr einen perfekten Liebesbrief. Er wird jedoch zur selben Zeit bedrängt vom Liebesangebot der Witwe Yamamischi. Der Postbote eilt mit den Briefen zwischen den dreien hin und her, der Inhalt der Briefe wird immer mysteriöser. Fräulein Katsugawa flieht aus der Stadt und Witwe Yamamischi bringt sich um. Am Ende heiratet Herr Tsanghi die dicke Tochter Tsu des Postboten und ist sehr unglücklich.
Der Kaiser von Japan langweilt sich unendlich an seinem Hof. Erst als er das Fräulein Katsugawa kennen lernt, bekommt die Teezeremonie und sein Leben für ihn wieder einen höheren Sinn.
Diese drei Minidramen im japanischen Stil entstanden nach drei Kurzgeschichten des Berliner Autors Robert Lucas Sanatanas.
5. Epik:
Samdt
Eine Novelle
Entstanden: 1984
Rechte: Alle Rechte beim SEISMOCORDER VERLAG.
Diese Novelle erzählt von der
achtzehn Jahre jungen Michaela Samdt, die in der Nähe vom
Senefelder Platz in Berlin in den Jahren um 1980 lebte. Wir
erfahren von ihren Lebensumständen und den Gründen, die sie zum
Verlassen des Landes trieben, in welchem sie geboren war.
Die Geschichte dieser Ausreise basiert auf authentischen
Ereignissen, die mit ihren banalen Beobachtungen des Alltags ein
Schlaglicht auf eine heute teilweise vergessene Lebenswelt
werfen.
Aus einer gutbürgerlichen Arztfamilie stammend, litt Michaela
unter mangelnder Liebe und Familienbindung. Nach massiven Zwist
in der Familie sucht sie sich eine eigene Behausung und zieh eine
schmale Abstellkammer, wo sie mehr als ein Jahr vegetiert. Samdt
ist umgeben von einem kleinen Kreis Freunde, Eva Treu, Sven
Lautwein, Tobias Bernstein und Walter Katze, welche ihr
letztendlich auch nicht die notwendige Geborgenheit vermitteln
konnten.
Heute, Jahre nach dem Fall der Berliner Mauer
ermöglicht diese Geschichte differenzierte Einblicke in die
Gedanken und Gefühle junger Menschen in Ostberlin jenseits der
Klischees des westlichen Weltbildes. Sie waren nicht wie der
Rosshändler Kohlhaas dafür geschaffen, sich kämpferisch oder
anarchistisch mit ihrem Staat auseinander zusetzen, sondern ihre
Natur war, wie Michaela auch, dafür zu samten. Diese
Unfähigkeit der Deutschen, dem politischen System zivilen
Widerstand entgegenzusetzen, hat an Aktualität nichts
verloren.
Geschrieben in den Jahren
1984/85, fand der damals fünfundzwanzigjährige Autor keinen
Verlag, der den Abdruck in der DDR wagte. So geriet das
Manuskript in die berühmte "Schublade" und wurde erst
jetzt wieder bei einem Umzug darin gefunden. Auch gegenwärtig
liegt die Novelle nicht gedruckt vor, diesmal dient der
"Markt" den Verlagen als Begründung.
Kleine Epik:
Hürdenlauf
Traktat.pdf(1982)
Der Gummibärenmann, pdf (1998)
Die
Negativwirtschaft. pdf (2003 (Erstabdruck 2005 in: Programmheft „Ernst“, Orpf Theater)
Die Tasche ohne Gewissheit. pdf (2015)
(Erstabdruck in: "Plundern", Autorenprojekt in der Brotfabrik Berlin,
Hrsg. von K. Schlender)
6. Kleine Szenen ("Nicht Abendfüllend")
FRIEDHOFSRUH, Komische Szene (1991 Auftrag TdF), (2 H )
CLAUS PEYMANN VERLÄSST DIE BURG, GEHT ANS BERLINER ENSEMBLE,
SUCHT BERNHARD UND FINDET SICH SELBST, Satirische Szene(1998)
Erstabdruck
in: „Eulenspiegel“ 1/1999 (1
H)
"Lemurenszenen". für den Sommernachtstraum (Auftrag des
Berliner Ensembles, 2001)
Variabel:
DAS FAHLE PFERD, Dramatische Collage (1981)
ALPHATEXT, Fragment (2001)
UNWUCHT,
Stück (2003)
OPHELIA GHOST BONUS
TRACKS ELEKTROBRIEF IM FLUSS. pdf,
Fragment (2005)
SIGMA, [BETASPUR/DELTA
NACKT/OMEGA EBENE/OMIKRON OSIRIS (2009/11/14/15)
& Satyrspiel GAMMATIER
(2012)
YPSILON HYBRID
(2017)
ISCHTAR BLOCK / OMIKRON OSIRIS / ECHO AUS NINIVE,(2020)
1 D:
ENGEL VON BREMEN, Moritat (2009),
DIE ARBEIT DER ZEIT, Monolog (2013)
1 H:
TAPETENTRAKTAT, Ein Monolog (1988)
AN DEN
DREIZEHNTEN, (REQUIEM FÜR EINEN
GREIS) Monolog (1990),
CLAUS PEYMANN VERLÄSST DIE BURG, GEHT ANS BERLINER ENSEMBLE,
SUCHT BERNHARD UND FINDET SICH SELBST. pdf, Satirische Szene
(1998)
1 D, 1 H:
HÖLLENFAHRT,
(Monologvariante, (2004)
KASPAR BLUTWURST, ein Spiel (2012)
2 D, 1 H:
NAXOS PROZESSOR, ein Trauerspiel, (2002)
1 D, 2 H:
MUSCHI
MOTORS
(PHÄDRA IM ORBIT), Fatale Farce (2012/13)
1 D, 2 H, Tänzer:
ACTION ODER DIE VIRTUELLEN SIEGER, Discount - Comic für Jugendliche (1997)
1 D, 2 H, Chor:
IM DELIRIUM, Politisches Tendenzstück (2010)
DIE FISCHE
ODER WIE LIQUID IST DAS WASSER,
Komödie (2016)
1 D, 3 H:
FLEISCHWOLF, AMERIC.
SYSTEM, Horrorcomic (2008)
DIE DIAMANTEN DER NORMA JEANE,
Boulevardtragödie & Hörspielfassung(2016)
1 D, 4 H:
EIN
BETTGEFLÜSTER, (Lustspiel) 2001)
PANDORAS ENDE,
Eine Komödie (2015)
1 D, 4 H, Chor:
HEROSTRATOS, Anbruchspiel (1982/86)
2 D, 2 H:
UTA UTA, Ein szenisches Kaleidoskop & Hörspielfassung (2016)
BLAUDUTT, Drama (2017)
2 D, 3 H:
MINOTAURUS AUTOMAT,, Tragödie. Variant (1988/91)
WAHN, Komödie (2009)
3 D, 2 H:
DAS KILLERKANINCHEN VON SANSIBAR,
Boulevardkomödie (2019)
2 D, 4 H:
WÜSTE
MARK, Komödie (1990)
DIE SPEKULANTEN, Komödie, (2001)
3 D, 3 H:
DAS REH, DIE LIEBESBRIEFE, DIE TEEZEREMONIE,
Drei Minidramen frei nach R.L.S. (2006) [auch als Libretto]
KNALLTREIBLING, Stück(2008)
4 D, 3 H:
Die Trilogie der Fahrten:
HIMMELFAHRT, schnelle Komödie (1994)
HÖLLENFAHRT,
serielle Komödie (2004)
KREUZFAHRT, serielle
Tragödie (2012)
3 D, 4 H:
OPHELIAS GEHEIMNIS, Tragödie (2005)
ZERSTÖRTES
TRIPTYCHON, Stück (1978) 3D, 8
H
DESPOT ODER DIE
BUNTEN SCHUHE, Gräuelkomödie
(1979) 4 D, 13 H
CAMPANELLA, Tragödie (1983/88) 1 D, 11 H, Nebenrollen
MASANIELLO, Tragikomödie nach Christian Weise (1986) 4 D,
14 H
ROST, eine Parodie (1983/88) 6 D, 9 H, Nebenrollen
DON JUAN UND
FAUST, Tragödie von Christian
Dietrich Grabbe (1994) 2 D, 6 H
VIEL LÄRM UM
NICHTS, Komödie von William
Shakespeare, Bearbeitung nach der Übersetzung
von Johann Joachim
Eschenburg (1995) 3 D, 7 H
HANS WURST ODER DAS ENDE DER CHRISTLICHEN SEEFAHRT,
Horror-Groteske (1997) 1 D, 7 H
WINTERTAGSANGST, Komödie (1999) 4 D, 8 H, Nebenrollen
DER YETI,
Eine soziale Komödie, (2002) 5 D, 7 H, Nebenrollen
DER JUNGBRUNNEN, Komödie (2006/07) 5 D, 4 H, Nebenrollen
DRIFT, Komödie (2010) 3 D, 7 H
DER
STURM, Bearbeitung nach Shakespeare (2011) 1 D, 8 H
DER WECHSELBALG oder DER ZERFALL
(2013) 3 D, 11 H, Übertragung von CHANGELING nach Middleton/Rowley
DER MUMMENSCHANZ oder DIE UNTERMINIERER, Ein Volksstück (2015) 3 D, 6 H
SCHNEEWITTCHEN, Märchen nach den Gebrüder Grimm (2018)
3 D, 5 H, 6
Statisten
ARTUS KATALYSATOR,
Schauspiel
(2018/19) 3 D, 6 H
ALKMENE,
Tragödie (2021) 4 D, 8 H
VERRÜCKTE
WELT, MEINE HERREN, Komödie (2022)
3 D, 7 H, Nebenrollen
Sie auch: Medienecho (Auswahl an Referenzen)
Letzte Aktualisierung: 08. Januar 2023
Rechtlicher Hinweis:
Alle Rechte an dramatischen, epischen
und sonstigen Texten und Bildern,
insbesondere die Aufführungs- und Abdruckrechte, beim
SEISMOCORDER Verlag, Berlin.
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